Золотые правила фотографа

31 Янв 2019

Если вы посетили этот сайт, значит, вы хотите узнать что-то новое о фотографии и научиться фотографировать лучше. Вы – фотограф (не имеет значения, какого уровня). Каждому фотографу важно принять во внимание и запомнить несколько простых правил,  без которых не возможны красивые фотографии.

Правило №1. Всегда носите камеру с собой. Даже если она тяжелая, даже если она мешает. Может случиться, что вы видите уникальный момент или потенциальный кадр, а фотоаппарата с вами нет. Практика – лучший учитель! Проверено!

Правило №2. Без положительный эмоций ничего хорошего не получится. Будьте в позитивном расположении духа! Проверено!

Правило №3. Постоянно изучайте фотографии профессионалов и тех людей, к уровню мастерства которых стремитесь. Проверено!

Правило №4.  Вы не знаете, что фотографировать? Оглянитесь! Везде есть темы для съемки. Это могут быть природа, предметы, мимика, ситуации, цветочки-бабочки… Что угодно. Проверено!

Правило №5. Всегда дублируйте кадры! Может оказаться так, что вам не хватило одного дубля для получения шедевра. Смазанное движение, закрытые глаза, промашка с фокусом не украшали ни одного снимка. Проверено!

Правило №6. Соблюдайте правила композиции! Они существуют для того, чтобы дать снимку гармоничность. Проверено!

Правило №7. Выделяйте главное в кадре и обозначайте это цветом, фокусом или домыслом смотрящего на фотографию. Проверено!

Правило №8. Не стесняйтесь и не ленитесь «достать» кадр, если вы видите его вон там под лавочкой. Проверено!

Правило №9. Проверяйте настройки камеры перед съемкой. Кадр может не получиться, потому что к нему были применены устаревшие настройки, которые не подходят для него сейчас. Проверено!

Правило №10. Совершенствуйтесь, учитесь, не останавливайтесь! Нет предела совершенству, помните? Проверено!

Соблюдая эти несложные правила фотографа, вы всегда будете готовы к созданию своих шедевров и маленьких шедевров!

Анекдоты про фотографов: фотографируем с чувством юмора

31 Янв 2019

Пребывая на фотосессии или в компании фотографов, периодически возникает необходимость мгновенно поднять настроение… и вы говорите: «А вы знаете анекдоты про фотографов?» 99% людей ответят отрицательно. И вам все карты в руки – подборка лучших анекдотов:

–  Почему ты своему мужу накладываешь еду такой неаккуратной кучей?

–  Он у меня фотограф. Если разложить красиво – будет фотографировать, пока все не остынет!

***

Фотограф:  – А теперь, малыш, улыбнись и смотри, как вылетит птичка.

Мальчик: – Надоели эти сказки. Лучше возьмите экспонометр, проверьте освещенность и правильно установите диафрагму.

***

Один фотограф, будучи приглашенным на вечеринку, прихватил несколько своих снимков, дабы при случае показать их гостям.

Хозяйка, увидев снимки, воскликнула:

–  Какие восхитительные фотографии! У Вас, видимо, очень дорогой фотоаппарат!

Фотограф на это ничего ей не ответил, но прощаясь в конце вечера сказал:

–  Спасибо, ужин был приготовлен великолепно! У Вас, наверно, очень хорошие кастрюли!

  ***

У нас на свадьбе нет ни одной фотографии, чтоб мы не смеялись… Фотограф не выговаривал буквы «Р и «Л» и постоянно говорил «Ребята! Улыбнитесь!»

  ***

Фотомодель на съемках. Фотограф:

–  А теперь, милая, изобразите на лице глубокую задумчивость. Я вам помогу: «Сколько будет 7 умножить на 9?»

  ***

Встречаются два фотографа. Один говорит другому: – Я слышал, что ты девушку снял. А тот с гордостью говорит: – Да!  – И как она?  – Не знаю, еще не проявлял!

  ***

Фотографы популярно объяснили художникам, чем им не следует заниматься.

Программисты втолковали, чем не стоит заниматься фотографам.

И только Билл Гейтс добился того, что отдыхают все!

  ***

Муж в ванной печатает фотоснимки. Жена громко комментирует:

– Представляю, что это за фотографии, если их нужно печатать в темноте!

  ***

Фотограф задумчиво смотрит на девушку-модель и говорит:

–  Я сейчас обдумываю вот какой вопрос, может быть мне в обнаженном виде сфотографировать вас?

–  Что вы, что вы?! – сразу запротестовала та. – Оставайтесь лучше одетым!

  ***

Встречаются два фотографа.

–  Я тут девушку мечты встретил недавно…

–  И как, красивая?

–  А это смотря как свет поставить!

  ***

Спрашивают фотографа, который занимается эротическим фото:

–  Неужели ты никогда  не занимаешься с моделью сексом во время съемки?

–  Да ты что, никогда! Или до или после.

  ***

После дружеской вечеринки один из ее участников, фотограф по профессии, приводит приятеля к себе в ателье.

–  Др-р-ру… жи… ще!.. Ты м-можешь сделать мне групповую… фото…графию?

–  Кон-нечно! Пож-ж-жалуйста… встань пол-лук-ру-гом!

  ***

Самый влиятельный человек после корпоратива – тот, у кого фотки…

  ***

–  Я могу любого изуродовать одним движением пальца!

–  О, вы, наверно, мастер по джиу-джитсу?

–  Нет, я фотограф!

  ***

Два фотографа идут по улице.

Один спотыкается и падает.

Второй тут же падает рядом и говорит: «Отличный ракурс! Что снимаем?»

  ***

Фотограф бредет вдоль реки и вдруг видит, как тонет Буш-младший. И у него всего 30 секунд, чтобы решить… вертикальный или горизонтальный кадр?

  ***

В роддоме молодой папа фотографирует своего новорожденного сына то с одной стороны, то с другой – отснял всю пленку одним махом. Медсестра у него спрашивает:

–  Это ваш первый ребенок?

–  Нет, ребенок уже третий, а вот фотоаппарат – первый.

  ***

Ирина Орлова добавила 428 фотографий в альбом «Немножко меня».

  ***

Мужик говорит фотографу:  – Сфотографируйте меня героем. – Да как же я вас сфотографирую? – А вы поставьте бутылку на стол, а я отвернусь.

  ***

Фотограф говорит клиенту:

– Вам не кажется, что получится более естественно, если ваш сын положит руку вам на плечо?

– Будет гораздо правдоподобнее, если он сунет руку в карман, где я храню бумажник.

  ***

Очень жадная молодая семья решила сэкономить на фотографе и запомнила свадьбу!

***

Раньше люди сваливали все необъяснимое на потусторонние силы, сейчас – на Фотошоп.

  ***

Фотограф может целыми днями спокойно снимать голых девушек, но по-настоящему возбуждается только при виде нового объектива.

  ***

Если фотоальбомчик маленький и тоненький, а фотография одна и страшненькая, то это паспорт.

Улучшаем качество фотографий

31 Янв 2019

У многих начинающих фотографов не хватает опыта для съемки тех кадров, которые можно гордо выставить в рамке на рабочем столе в офисе или дома. В большинстве своем они используют цифровые камеры в стиле «фотографируй, где стоишь» – ведь фотокамеры огромный объем работы делают автоматически, включая актуальность применения вспышки и выбор освещения.

Однако стать лучшим фотографом – вполне выполнимая задача, особенно если вы обладаете опытом работы с фотокамерой. Эти советы сделаю вашу работу лучше, нежели она была когда-либо:

1. Установите зрительный контакт с объектом, чтобы получить более интересные кадры.

Вы обнаружите – если камера располагается на том уровне, что глаза объекта, это позволит создать более выразительную картину. Снимая детей и животных, убедитесь, что вы с ними  на одном уровне. Такая позиция более привлекательна, нежели снимки, сделанные сверху. В итоге работа станет гостеприимной и личной, способной привлечь внимание зрителя.

2. Подчеркните главный акцент в кадре, не отвлекаясь на фон, каким бы роскошным он ни был.

Флагшток, смотрящийся как пика, отвлекает от реального предмета съемки внимание. Убедитесь, что вы обратили внимание на все вещи, окружающие объект.

3. Знайте, когда следует подойти поближе.

Если объект съемки меньше легковой машины, перед нажатием на спуск приближайтесь на несколько шагов. Акцентируйте внимание на мелких деталях – белизну зубов или россыпь веснушек.

4. Четко знайте, когда использовать вспышку.

Глубокие тени на лице может создавать ослепительный солнечный свет. Избавиться от этих теней можно, применяя вспышку в солнечную погоду.

5. Чувствуйте, когда вы расположены слишком близко.

Приближение обычно улучшает качество, но не стоит подходить излишне близко. Минимальное фокусное расстояние в стандартном режиме цифровой фотокамеры – около метра от объектива. Игнорируя эту дистанцию, изображение будет размытым.

6. Прелесть цифрового фотоаппарата в том, что можно фотографировать, фотографировать, и снова фотографировать, пока результат не удовлетворит вас.

Посмотрите кадры и сравните их, чтобы определить, какая позиция наилучше подходит именно для этого снимка.

Как разместить фотографии в интерьере?

31 Янв 2019

Разберите папки с фотографиями, распечатайте самые памятные снимки, сделайте их частью интерьера, и тогда они смогут рассказать историю вашей жизни.

1. Выбирайте кадры, с которыми связаны приятные и забавные воспоминания.

2. Не останавливайтесь на стандартных размерах – фото небольшого формата  смотрятся выгодно только в том случае, когда их много. Попросите в фотосалоне увеличить их в несколько раз – и они не потеряются в интерьере комнаты.

3. Размещайте кадры так, чтобы они объединялись одной цветовой гаммой или тематикой.

4. Общепризнанной для просмотра является «музейная высота», то есть 152 см. Если фото находятся выше, рассматривать их неудобно – придется задирать голову. Однако если рядом стоит кресло или кушетка, можно повесить снимки ниже – гости смогут разглядывать кадры сидя.

5. Чтобы коллаж из фотографий не был скучным, избегайте традиционного размещения в виде пирамиды или в ряд.

6. Рамочки равняйте по правому или левому нижнему краю. Когда они разных размеров, начинайте составлять композицию с самой большой – поместите ее в центр, а остальные развешивайте рядом.

7. Рамки для фотографий должны сочетаться с цветовой гаммой интерьера, а также быть не ярче самих фото.

8. Если рядом висит два снимка разных размеров, большой поместите выше уровня глаз – в таком случае будет удобнее рассматривать тот, что поменьше.

9. Интересно смотрятся черно-белые композиции – не самые удачные фотоснимки приобретают ретро-шарм. Их можно поместить в рамки, сделанные под старину. Однако не следует смешивать их с цветными кадрами, так как черно-белые изображения потеряются на их фоне.

10. Чтобы выделить вашу любимую фотографию, повесьте ее на стене одну, сделанную в большом формате. Обязательно позаботьтесь о подходящей рамке, чтобы изображение не потерялось на фоне стены. Если снимок небольшого формата и один, дополните его аксессуарами или сувенирными безделушками.

Фотография и бизнес

31 Янв 2019

Хотите быть профессиональным фотографом? Отлично! Сначала спросите себя – почему? Сможете ли вы поддерживать страсть к искусству фотографии? Способны ли вы работать, учитывая требования коммерческого клиента? Готовы ли вы взяться за любую работу, дабы свести концы с концами? Чтобы найти нишу на рынке фотографии и научиться специализироваться в жанрах, которые вам действительно нравятся, могут уйти годы.

Многие фотографы-любители имеют лучшие навыки, нежели их коллеги, которые зарабатывают на жизнь фотографией. Любители обладают качеством, которое зачастую теряют профессионалы – страсть. Если хобби становится работой, вдохновение убивается обязанностями, если не противостоять этому. Только личные проекты могут удерживать человека в творческом русле.

Готовы ли вы быть бизнесменом в первую очередь, а во вторую – фотографом? Тогда имейте в виду – в начале карьеры продвижение себя на фото-рынке не удается.

Если вы думаете заняться фотографией профессионально, не нужно спешить отказываться от остальной доходной деятельности. Нет ничего плохого в том, чтобы работать с 8 до 17 на обычной работе, оставляя в качестве подработки фотографию на выходные дни.

Уметь вести бизнес – также талант. Хорошие фотографы обладают хорошими бизнес-навыками. Это давнее противостояние левого полушария мозга и правого. Наверняка вам не раз доводилось видеть невероятные снимки неизвестного фотографа, и наоборот, посредственные кадры успешного «раскрученного» человека.

При выборе фотографа большинство людей обращают внимание на полный комплект: бизнес-навыки + талант + человеческие качества. Когда навыков не хватает, не стоит расставаться с мечтой зарабатывать на жизнь фотографией. Используйте эти подсказки:

1. Воспользуйтесь помощью квалифицированных людей.

Поищите наставника, который поможет начать и сформирует ваш бизнес-план.

2. Найдите помощника.

Если вы хороши в том, чем занимаетесь, клиенты не станут обращать внимание на то, что материальной стороной вопроса занимается другой человек.

3. Если у вас качественное портфолио, но трудности с продвижением себя и плохие нервы, наймите агента, который будет продавать вашу работу за определенное вознаграждение.

Тогда вы можете сконцентрироваться на творчестве. Продавать и творить одновременно довольно трудно. Можно воспользоваться онлайн-сервисами, которые предоставляют такого рода услуги творческим людям.

4. Помните, что самые важные клиенты – прежние клиенты.

Если относиться к ним правильно, они станут лучшим пиаром. Собирайте отзывы, публикуйте их на вашем сайте. Искренние слова людей о проделанной работе действуют на окружающих лучше любой рекламы!

5. Если вы не любите решать с клиентами денежные вопросы, пользуйтесь расчетной онлайн-системой или наймите почасового бухгалтера.

В том, чтобы делегировать определенную часть работы человеку, делающему ее лучше вас, есть смысл. У вас будет больше свободного времени на то, чтобы усовершенствовать то, что нравится вам самим.

ДЕНЬ В ПАРИЖЕ: ОТ ТРИУМФАЛЬНОЙ АРКИ К ЭЙФЕЛЕВОЙ БАШНЕ (+видео!)

28 Янв 2019

Добро пожаловать во Францию! Bienvenue en France!

«У каждого человека две родины – его собственная и Франция», – утверждал Анри де Борнье. И это действительно так.  Сегодня мы прогуляемся улицами Парижа – столицы мира и моды, города влюбленных, города-мечты. Итак, ТОП-12 мест Парижа, которые стоит увидеть! (увеличивайте карту):

Первая достопримечательность Парижа, с которой начнем путешествие, — Триумфальная арка (Arc de Triomphe). Это знаменитый монумент, расположенный в самом центре города, — на площади Шарля де Голля. Арка появилась в начале XIX века в честь победы Наполеона при Аустерлице, а также как памятник воинам, погибшим за Францию.

Триумфальная арка, выполненная в античном стиле, имеет внушительные размеры: высота 49,51 м, ширина 44,82 м, высота свода 29,19 м. Она украшена четырьмя скульптурными группами: шесть барельефов на четырех сторонах арки изображают сцены революции и империи. На стенах арки выгравированы названия 128 сражений, выигранных республиканской и императорской армиями, а также имена 558 французских военачальников. В честь «ста дней» правления Наполеона арку окружают 100 гранитных тумб, соединенных между собой чугунными цепями.

Arc de triomphe de — http://www.paris-arc-de-triomphe.fr

Название центральной улицы Парижа – Елисейских полей (avenue des Champs-Élysées) – происходит из древнегреческой мифологии. Элизиум – это прекрасные поля в загробном мире, куда по окончании бренной жизни попадают герои. На главной магистрали находятся бутики самых знаменитых брендов мира, лучшие рестораны и отели в Париже. Длина улицы 1,92 м, ширина 71 м. По этим параметрам они сопоставимы с Крещатиком, длина которого – 1,3 км, ширина — 75 метров.

Парижскую площадь Согласия (Place de la Concorde) называют одной из главных площадей города. Она имеет форму правильного восьмиугольника, в каждом углу которого расположена статуя, символизирующая один из французских городов (Бреста, Бордо, Лиона, Лилля, Марселя, Нанта, Руана и Страсбурга). Другим известным монументом является огромный египетский обелиск, расположенный в самом центре.

Тюильри (Jardin des Tuileries) — центральный сад Парижа, расположенный между улицей Риволи, площадью Согласия, Сеной и Лувром. Общая площадь этого парка — 25,5 гектаров. Сегодня сад Тюильри является одними из самых больших регулярных (так называемых «французских») парков. Он построен со всей архитектурной строгостью, деревья тут высажены ровными рядами, везде преобладает геометрия! В XVII веке в таком стиле было принято организовывать многие парки, так как архитектурой провозглашалась власть над природой.

Вандомская площадь (Place Vendôme) представляет собой симметричный восьмиугольник, заключенный внутри гармонично спроектированного ансамбля изысканных зданий, которые украшены коринфскими пилястрами, маскаронами и покатыми крышами.

Немного диссонирует со стилем площади стоящая в центре высокая триумфальная Вандомская колонна, спроектированная по образцу колонны Траяна в Риме и увенчанная статуей Наполеона в одеяниях Цезаря. Она была установлена в 1806 году в ознаменование победы Наполеона Бонапарта в битве при Аустерлице (отсюда другое название — Аустерлицкая колонна). Обвивающая колонну бронзовая спираль, на которой изображены сцены сражения, была изготовлена из захваченных в бою австрийских и российских пушек.

В стороне от бульвара Капуцинок возвышается прекрасное здание — Парижская Опера Гарнье (Palais Garnier). Фасад театра — это удивительная смесь белого, розового и зеленого мрамора, колоннад, вздымающихся лошадей, крылатых ангелов и блистающих бюстов знаменитых композиторов.

Palais Garnier — https://www.operadeparis.fr

От Оперы идем к Монмартру, присматриваемся к образу жизни местных жителей, отмечаем многокультурность. Помним, что именно здесь родина лозунга «Свобода, равенство, братство».

Читать полностью »

Как выбрать место для съемки

27 Янв 2019

Выбор места для фотосъемки определяет успех всей фотосессии. Если вам больше нравится фотографировать на улице, нежели в студии, то поиск подходящих локаций может стать настоящим испытанием. В этой статье изложены основные принципы, которых необходимо придерживаться при подборе места для предстоящей съемки:

1. Рассчитать время.

Определите время работы – утро, вечер, ночь или полдень. В зависимости от типа света, который вы ищете для съемки, необходимо выбрать подходящее не заполненное людьми место. Отвлекающие действия проходящих мимо людей могут сбить вас с моделью с нужного настроя. Усилия в работе и концентрация на съемке очень сократят время обработки фотографий в последующем.

2. Конфиденциальность.

Выбранный тип фотосессии влияет на степень ожидаемой от конкретного места конфиденциальности. Уровень конфиденциальности зачастую ограничен, так как большая часть мест публична. Так что, если вы пробуете и ищите различные доступные локации, вам необходимо быть уверенным, что вы найдете хорошие места, в которых вам удастся сделать несколько снимков, соответствующих теме съемки. Немаловажный момент – поиск места, где модель сможет переодеться между частями фотосессии для смены образа.

3. Подбор одежды к местности.

Один мой знакомый испортил фотосессию тем, что модель на высоких каблуках ходила по галечному пляжу, напрягая неестественно ноги. Казалось бы, для многих такие небольшие детали очевидны, но для некоторых – наоборот. До съемки вы должны обсудить эту тему с моделью, посоветовать ей соответствующие наряды. Если вы фотографируете на пляже в колючих кустарниках, убедитесь, что одежда модели соответствует тематике и одновременно защищает ее от повреждений. Если снимаете в реке, проследите за тем, чтобы вы и модель не были обуты в скользкие шлепки.

4. Доступность.

На место съемки можно прийти пешком, доехать на машине или необходимо лететь на самолете? В большой степени этот фактор определяет тип требуемого оборудования. Следует учитывать, что чем сложнее добираться до места фотосъемки, тем дороже стоит это мероприятие.

Бывают случаи, когда в назначенное место для съемок приходится скакать на лошадях и т.п., потому что добраться пешком или на транспорте невозможно. Учитывая затраты, можно извлечь из этого выгоду, сделав коней частью съемки. Однако если бюджет ограниченный, нужно оценивать локацию на предмет реальности ее месторасположения.

5. Разрешения.

Кроме перечисленного, следует помнить, что в отдельных местах фотографировать можно при наличии разрешений, о которых стоит позаботиться заранее. Одни получить довольно легко, для других требуется время.

Подытожим: для того, чтобы выбрать самую лучшую локацию, необходимо тщательно осматривать места за несколько дней или даже недель до планируемой съемки. Такое, на первый взгляд, чрезмерное планирование позволит избежать разочарований во время фотосессии и бесполезной траты времени, а впоследствии реставрация фотографий вряд ли потребуется.

Приемы раскрепощения модели

27 Янв 2019

В фотографии нет понятия творческого волнения, только исключительно творческое спокойствие. В этой статье пойдет речь о том, как достичь его и как помочь модели «раскрыться» перед камерой:

1. Установление контакта. Вступление в диалог с фотомоделью.

Это могут быть вопросы, шутки, направленные на то, чтоб нащупать нить разговора, интересную обеим сторонам. Можно употребить противоположные способы – обрушив на модель лавину красноречия, завладеть ее вниманием. В первом случае фотомодель заворожена и забудет о своем стеснении, а во втором – напряженно попытается понять, что от нее хотят, и перестанет думать о психологических проблемах. Обе реакции одинаково положительны для фотографа.

2. Эффективный способ убрать психологические «зажимы» – начинать позирование в обнаженном виде.

Например, если съемка предполагается в деловом костюме, а потом в купальнике, начинать нужно с последнего. Одевшись, фотомодель испытывает облегчение, позировать в одежде ей станет гораздо легче. Довольно экстремальный прием, но действенный.

3. Иногда удается снимать напряжение с помощью дыхательных упражнений.

Попросите модель просто подышать, семь секунд на вдох, семь – на выдох, пять – на паузу между ними. Считать можно вслух, это окажет внушающее и успокаивающее действие. Также необходимо расслабить мышцы. Лучший вариант – постепенно напрягать каждую мышцу, затем расслаблять ее. На мышцы лица необходимо обращать особое внимание.

4. Не начинайте фотосессию со сложных поз.

С уверенными в себе моделями бывают «крайности» – иногда им кажется, что лишь они сами знают, какая из поз наиболее выигрышна, и упорно настаивают на начале съемки в этом положении. Необходимо спокойно, но четко объяснить, что эти позы обязательно получатся, но немного позже, когда она расслабится.

5. Взгляд.

Психологи различают 3 вида взглядов: деловой – скользит по лицу вдоль линий воображаемого треугольника между глазами и серединой лба. Этот взгляд оказывает сильное влияние, более всего подходит для делового сотрудничества, он демонстрирует серьезный настрой.

Социальный – скользит по треугольнику, который соединяет глаза и рот. Такой взгляд лишает сказанное слово опоры, каким тоном его не произнесли бы.

Интимный – скользит по треугольнику, который образуется глазами и линией груди, когда дистанция между собеседниками близка; между глазами и линией бедер, когда эта дистанция больше. Такой взгляд или сильно озадачивает, или смущает человека, потому что он означает интимный интерес. Длительный пристальный взгляд означает агрессивность.

В силу профессиональных обязанностей фотограф, оценивая внешние данные модели и продумывая варианты съемки, как правило, смотрит нее именно интимным взглядом. Чтобы избежать негативных последствий этого вынужденного поведения, опытные фотографы, глядя на моделей, не молчат! Они ведут диалог, комментируют свои действия, чтоб не создавать у фотомодели ложного восприятия происходящего.

6. Немаловажное значение имеет физическая дистанция между фотомоделью и фотографом.

В психологии различают четыре вида расстояний, возникающих в процессе общения между людьми. Публичная зона – до 6 метров, социальная – до 3, персональная – расстояние вытянутой руки, интимная – на толщину тканей одежды.

Как показывает практика, в общении с незнакомыми людьми надо держаться социальной зоны, вторгаясь в персональную, только с тем, чтобы поправить непокорную прядь волос или сбившийся галстук. Границы интимной зоны не стоит пересекать, по крайней мере, когда это первая совместная работа.

7. Важную роль играет первая встреча с моделью.

Она является основой будущих хороших взаимоотношений. Встречайте незнакомых моделей в открытой позе, демонстрируйте при этом ладони рук. Всегда смотрите деловым взглядом прямо в глаза. Искренне улыбайтесь – длительность естественной улыбки примерно 4 секунды.

Старайтесь чаще обращаться к фотомодели по имени, демонстрируя этим, что для вас она не безликий объект съемки, а живой человек и партнер. Уместно иногда слегка поправлять детали одежды, но не нарушая правило расстояний, (п.7). Хорошо, если на первой встрече фотограф предлагает модели просто попить чаю. Во время чаепития осуществляется важный диалог ни о чем, который помогает привыкать друг к другу, прощупывать собеседника. Уместна легкая музыка.

Как фотографировать в черно-белых тонах

23 Янв 2019

Многие считают, что хорошие фото – это снимки с сочетанием красивых цветов. Однако, есть другие формы фотографии, например, черно-белая. Это нечто большее, чем яркие цвета на изображении. Ведь фотография – это светопись, несмотря на цвет. Это больше похоже на игру разума, когда приходится вообразить сюжет в черно-белом исполнении прежде, чем сделать снимок:

Когда вы снимаете людей в цвете, вы фотографируете их одежду. Но когда вы переключаетесь на черно-белую фотографию – вы запечатлеваете их душу.

1. Точка зрения.

Прежде, чем взять камеру в руки, необходимо знать, что предстоит фотографировать и как это представить. Также нужно подумать о том, под каким углом делать снимок.

2. Количество света.

Убедитесь, что света достаточно для того, чтобы захватить детали. Помните об отсутствии цветов, которые создают или выделяют детали. Голубое красивое небо в черно-белой фотографии выглядит серым.

3. Источник света.

Понимание светового источника важно, поскольку разные источники фотографируются по-разному.  Откуда падает свет? Это первичный источник света, вроде солнца или искусственной вспышки? Или свет отражается от отражателя или стены?

4. Качество света.

Думайте о контрастах и типах тени. Прямой свет создаст резкие темные тени. Непрямой или рассеянный свет – более мягкие тона. Для темных теней и резкого контраста между светом и тенью необходимо использовать прямое освещение. Для оттенков серого лучше попробовать рассеянный свет.

5. Направленность света.

Определите тип глубины, детали и размеры, которые хотите получить на снимке.  Боковой свет даст большие размеры. Прямой, падающий с переднего плана свет, подчеркнет глубину и текстуру. Свет сзади поможет сократить детали.

6. Форма.

Поскольку мы работаем без цветов, следует решить, как изобразить форму. Она изображается блоками темных и светлых областей.

7. Оттенок.

Выстройте тон для фото. Например, темные тона дадут резкие тени, что поможет изобразить пустое настроение или грусть. Напротив, сглаженная и легкая текстура передаст свободные и открытые чувства.

8. Текстура.

На поверхности объекта текстура определяет реализм в фотографии, тогда как размытые или сглаженные детали создают идеальные или мифические образы.

9. Линии.

Линии могут использоваться для привлечения внимания зрителя к определенной точке. Они обеспечивают центр внимания. Их также используют для передачи напряжения и движения.

10. Порядок.

Фотография, как и музыка, может быть ритмична. Повторение линий и форм создает картины, задает ритмический смысл изображения.

Как фотографировать силуэт

23 Янв 2019

В статье Как фотографировать против солнца мы говорили о том, что нужно использовать вспышку: тем самым восполнится недостаток света и объект приобретет четкие очертания на фотографии. Однако в некоторых случаях полезней сделать предмет лишенным выразительных черт, за исключением контура – иными словами, делать силуэты.

Силуэт – это прекрасный способ передать наблюдателю драматичность, эмоции,  настроение и магию фотографий; он всегда выделяется в альбоме благодаря комбинации глубокой истории и простоты, которую выражает. Его любят за то, что он оставляет место для размышлений и не раскрывает всей картины для наблюдателя.

Главная идея, которой стоит придерживаться, – располагать объект фотографирования, который хотите видеть затемненным, непосредственно перед источником света. Главная задача – заставить фотокамеру установить экспозицию, фокусируясь не на главном объекте, а на наиболее светлой части фотографии (заднем плане). Если получится это сделать, объект в кадре не будет экспонирован (соответственно, окажется очень темным или черным). В сущности, нужно заставить камеру думать, что часть фотографии, которая представляет наибольший интерес, — светлая. Итак, представляю вашему вниманию 8 шагов, как сделать силуэт:

1. Выберите четкий объект.

Сделать силуэт можно практически из каждого объекта. Снимайте что-нибудь с легко узнаваемой формой, то, что приковывает взгляд и интересно смотрится в двухмерном изображении. Чтобы сделать силуэт привлекательным, нельзя использовать цвет, текстуру или оттенки, поэтому образ должен быть максимально четким.

2. Выключите вспышку.

Когда камера работает в автоматическом режиме, скорее всего, она использует вспышку, которая уничтожит силуэт. Вам необходимо, чтоб передняя часть предмета была минимально освещена, потому вспышку следует отключить.

3. Правильно выстройте свет.

Вместо того чтобы направлять освещение прямо на объект, вы должны убедиться, что наиболее сильный источник света расположен на заднем плане фотографии. Другими словами, вам необходимо, чтобы задняя часть объекта была подсвечена сильней, чем передняя. Наилучший вариант – поместить объект против восхода или заката.

4. Выстройте композицию.

Постройте будущий кадр так, чтобы снимаемый объект находился на простом, приятном, но ярком фоне. Как правило, лучшим задним фоном есть светлое, закатное, безоблачное небо. Вам необходимо поместить за объектом самый яркий источник света.

5. Сделайте силуэт лаконичным и четким.

Если вы хотите сфотографировать силуэт более одного объекта, разместите их друг от друга на расстоянии. Например, если снимаете силуэт дерева и человека, не помещайте перед деревом человека, так как они сольются, и будет сложно понять, чей  силуэт на кадре. Кроме этого, при построении композиции лучше запечатлеть силуэты людей не в анфас, а в профиль. Тогда черты человека (глаза, нос, рот) будут лучше прорисованы.

6. В автоматическом режиме.

Наведите фотокамеру на самую яркую часть композиции, нажмите кнопку спуска наполовину, не отпускайте ее. Затем передвиньте фотоаппарат назад, выстройте кадр так, как хотите, и сделайте снимок. В результате на большинстве цифровых камер получится фото-силуэт. Таким образом, вы обманываете камеру, заставляете ее считать яркой ту часть изображения, на которой средний тон яркости.

У некоторых цифровых фотокамер есть режим «центрального» или «точечного» замера. Он помогает с вышеуказанной техникой фотографирования, потому что фотоаппарат измеряет свет не везде, а только в центральной точке кадра. Это значит, что у вас есть возможность точно устанавливать экспозицию.

7. Ручной режим.

Когда вышеописанный способ не работает, можно попробовать установить собственные настройки. Самый легкий способ использовать ручной режим – посмотреть на апертуру и выдержку, какие предложены в автоматическом режиме, и отталкиваться от них. Если в авто-режиме объект слишком светлый, понизьте выдержку на 1-2 EV и посмотрите, что получилось. Для того чтобы сделать несколько снимков на фоне восхода и заката, различающихся экспозицией, используйте брекетинг.

8. Фокусировка.

Безусловно, вы захотите, чтобы силуэт был в фокусе и выходил четко. Однако может случиться, что фотоаппарат сфокусируется на заднем плане. Этого можно избежать двумя способами. Если у фотокамеры есть режим ручной фокусировки, воспользуйтесь им. Сфокусируйте кадр перед тем, как измерять экспозицию. Второй способ заключен в использовании диафрагмы при максимальной глубине резкости (размер изображения, находящийся в фокусе). Установите малую диафрагму (большое диафрагменное число) для того, чтобы увеличить глубину резкости. Таким образом, передний и задний планы будут иметь четкие очертания.

Напоследок, последний совет – не забывайте про частичные силуэты. Порой изменение света делает их более объемными. В этом заключается эффективность «автовилки» для изображений – она позволит выбирать между частичным и полным силуэтом.

Как фотографировать молнии

23 Янв 2019

Чем вы обычно занимаетесь во время грозы? Разумеется, если она не застала вас по пути домой врасплох. Чтобы вы ни делали, бросьте все и возьмите в руки фотоаппарат.  Не зря говорят, что у природы нет плохой погоды. И гроза не исключение. Молния в кадре – большая удача, так как, во-первых, необходимо оказаться в нужное время в нужном месте, во-вторых – знать, как снимать молнию.

Допустим, вы нашли нужное время и место. Осталось разобраться со вторым вопросом:

1. Вам понадобится широкоугольный объектив. Как бы вы не хотели сфотографировать молнию максимально крупно, рассчитывать на дальнобойную оптику не стоит, поскольку с ней шансов поймать молнию существенно меньше, нежели с широкоугольником.

2. Кроме широкоугольного объектива потребуется штатив или упор. Это не тот случай, в котором можно обойтись без штатива. Хорошо бы иметь спусковой тросик или пульт ДУ, но их отсутствие – не беда. Прижмите фотоаппарат к упору, чтобы во время нажатия на спуск не произошло содрогание камеры или смещение.

3. Если вы проводите съемку молнии в режиме приоритета выдержки, можно поставить фотокамеру на автоспуск. Нажав кнопку спуска, камера подождет заданное количество секунд (вполне достаточно  2 с.) и сделает снимок. Тогда содроганий не будет совсем. Важно! При съемке со штатива или упора отключите стабилизатор.

4. Дальше настраиваем фотоаппарат таким образом:

  • Выбираем ручной режим «М» и настраиваем параметры. Чем меньше ISO, тем лучше, поскольку выдержка будет длинной, шумы возникнут везде, где захотят. А нам это нужно?
  • Следующий параметр – диафрагма. Выставляем ее на f/8-11. Можно сузить ее и больше, однако эти значения – золотая середина.
  • Выдержка. Если есть возможность поставить ее в значение BULB – отлично! Это то, что нам нужно.
  • Фокусируемся на бесконечность.

5. Затем собственно сам процесс:

  • Нажимаем на спуск и ждем некоторое время, наблюдая в этот момент развитие молнии, отжимаем кнопку спуска и смотрим, что получилось.
  • Поскольку экспозиция длительная, вы можете поймать сразу несколько молний, идущих одна за другой. Однако в этом случае больше шансов получить в кадре пересвет. Это так же зависит от того, насколько близко от вас молния.
  • Интенсивность молний — еще один немаловажный фактор. Если небо сверкает от молний, выдержку необходимо сокращать, иногда в разы.
  • Можно вести съемку молнии в режиме приоритета выдержки, только для этого нужно будет определиться, какая выдержка необходима, естественно, эмпирическим путем. Если небо закрыто облаками не полностью и на черном небе есть звезды (такое редко встречается), то потребуется увеличить значение ISO и уменьшить выдержку, чтобы получить в кадре не смазанные звезды.

Как фотографировать фейерверки

23 Янв 2019

Если бы фейерверки существовали только на Новый год, мы бы не знали пиротехнической промышленности. К счастью, для создания праздничной атмосферы поводов великое множество – летние концерты под открытым небом, китайский Новый год в феврале, Рождество, крупные спортивные мероприятия, всевозможные торжества, свадьбы, фестивали, корпоративные и частные вечеринки и национальные праздники. Главное – оказаться в нужном месте в нужное время.

1. Главное требование для съемки салюта – это длинная выдержка. Во-первых, ракетам необходимо определенное время, чтобы взлететь, взорваться цветными огнями и погаснуть. А во-вторых, нашим глазам такие ночные представления кажутся более яркими, чем на самом деле, — матрица цифрового фотоаппарата привыкать к темноте не умеет.

2. Для успешной съемки фейерверков нужна фотокамера, которая позволяет задавать выдержки в диапазоне от 2-х до 30-ти секунд. Без устойчивого штатива съемка с длительными выдержками не принесет пользы.

3. Имеет смысл побыть на месте фейерверка днем – за пару часов до начала. Может, вам повезет познакомиться с отвечающим за шоу или с кем-то из команды пиротехников. Они расскажут вам, в каком направление будут взлетать ракеты, какова будет длительность салюта, высота запуска и насколько эффектный финал запланирован. Возможно, они раскроют более тонкие нюансы – ритм программы шоу (например, сочетание салюта и музыкального представления), а также места, с которых будет наиболее впечатляющий вид.

4. Также стоит заранее выбрать место для установки штатива. «Рецепт провала» прост – придите за минуту до начала и начните метаться в поисках удачной точки для съемки в праздничной толпе. Представляете, как это будет? Есть смысл пройтись по периметру, ведь не факт, что самое лучшее место для съемки – центр площадки, на которой произойдет мероприятие.

5. Во время такой разведки старайтесь прикинуть, как в кадры впишутся подсвеченные монументы и здания, мосты, деревья, линии горизонта, очертания домов и силуэты людей. Важно не только передать перспективу и масштаб, но уловить атмосферу, сделав узнаваемым время и место съемки. Отлично смотрятся отражения салютов на водной поверхности – удвоенная феерия света и цвета.

6. Лучше выбирать уединенное, но открытое место, подальше от уличных фонарей и иных источников яркого света, потому что при попадании в кадр они неминуемо превратятся в переэкспонированные белые пятна.

7. В том случае, если с уединением возникают проблемы, постарайтесь стать около машины, стены – так, чтоб проходящие мимо люди не задели штатив и не попадали в объектив. Идеальным щитом могут стать ваши друзья – наверняка они не будут против взглянуть на шоу огней. Попросите одного из них присматривать за ценными вещами, чтоб иметь возможность полностью сконцентрироваться на съемке.

8. Желательно становиться против ветра, чтобы дым фейерверка не попал в кадр и не заставил слезиться глаза.

Как фотографировать зимой

22 Янв 2019

Зима – простор для творчества, но это время года известно своими низкими температурами, которые не всегда по душе цифровому фотоаппарату. Если вы собрались на зимнюю фотосъемку, то не мешало бы подготовиться к этому.

Во-первых, из-за холода аккумулятор склонен к разрядке. Будьте предусмотрительны и всегда берите запасные батарейки, которые следует беречь в теплом месте (к примеру, внутреннем кармане куртки), а не в сумке.

Во-вторых, могут возникать сбои в работе жидкокристаллического монитора фотоаппарата – он может существенно искажать изображение или полностью отключиться. Очень хорошо, если камера снабжена оптическим видоискателем.

В-третьих, могут не работать карты памяти. Чтоб избежать негативных последствий, необходимо приобрести карту памяти, которая рассчитана на работу при низких температурах или брать запасные карты и держать их при себе – вместе с запасными аккумуляторами «ближе к телу».

Снимая различные мероприятия в зимнее время, многие опытные фотографы часто прибегают к такому способу сохранения работоспособности камеры. Сначала необходимо хранить фотокамеру в теплом месте – в машине или под курткой. Когда необходимо сделать несколько снимков, достают ее. За это время устройство охлаждается. После съемки опять помещают ее в теплое место. Тогда на камере и внутри нее начинает осаживаться конденсат – влага. Проведя такую процедуру несколько раз, можно вывести из строя фотоаппарат. Выход один – хранить фотокамеру в специальной сумке. Естественно, нужно следить за тем, чтоб температура, при которой работает фотоаппарат, не была ниже допустимой – той, которая установлена в инструкции производителя.

Естественно, работать лучше в специальных печатках. Без них очень быстро пальцы замерзнут и перестанут слушаться. Одежда должна быть достаточно свободной и теплой, с карманами для аккумуляторов и карт памяти. Запасные объективы брать с собой не стоит в целях безопасности матрицы фотоаппарата, в которую может попасть влага и снег в момент замены. Лучше возьмите запасную фотокамеру.

Рекомендую не сдувать с фотоаппарата снег, а приобрести специальную щеточку. Не помешает полиэтиленовый пакет, которым можно накрывать камеру от снега. Старайтесь не терять крышку от объектива.

После того, как фотосъемка завершилась, и вы прибыли домой – не спешите доставать фотокамеру из сумки и включать ее. Это необходимо, чтобы корпус камеры сумел принять температуру помещения, но не запотел при этом. Не соблюдая этого правила, рискуете сломать устройство. Спешить с этим не стоит.

Чтобы успешно фотографировать зимой, важно учитывать еще несколько факторов, кроме холода. Первое – день короткий и нужно его правильно распланировать. Второе – поскольку вокруг снег, больше внимания уделите объектам, которые будут особенно выделяться на фоне снега, например, животным. Третье – обращайте внимание на освещенность фотографируемого объекта. Поскольку солнца мало – выбирайте такой ракурс, при котором освещение будет с вашей стороны. Четвертое – не доверяйте автоматическим настройкам камеры.

Одной из важнейших особенностей фотосъемки зимой является возможность играть светом. В зависимости от времени съемки, избранного ракурса и направления освещения можно получить разнообразные фотографии.

  1. Снимать пейзажи старайтесь утром или вечером, в это время увеличивается количество оттенков.
  2. Красивые объекты снимайте против солнца. Свежий снег лучше фотографировать со стороны солнца.
  3. Подчеркните детали в будущей композиции, но не перестарайтесь – не следует нагружать кадр большим количеством деталей.
  4. На зимних фото притягивают внимание всевозможные изгибы и линии – ищите их и выделяйте.
  5. Старайтесь не использовать вспышку, просто немного увеличьте выдержку.
  6. Если погода не солнечная, в таких условиях лучше делать портреты.
  7. Интересным решением может стать использование в условиях зимней фотосъемки различных светофильтров. Они защищают оптику и фильтруют определенный спектр, заметно меняя изображение, — это делает кадры более мягкими и красочными одновременно.

Узнайте больше о специфике фотосъемки в статьях — Как фотографировать людей и Как фотографировать пейзаж.

Как фотографировать цветущий сад

22 Янв 2019

Если вы живете в частном доме возле которого есть сад, то, выходя за двери, мгновенно попадете в мир вдохновения и идей. Существует много всего, что стоит фотографировать прямо с порога. В этом материале собраны советы, как получать удовольствие от фотографирования в саду:

1. Попробуйте фотографировать под разными углами.

Не надо просто стоять напротив понравившегося цветка и нажимать на спуск в ожидании получить сногсшибательные фотографии. Кроме того, что большинство фотографов-любителей так поступают, это не даст хорошего изображения. Пройдитесь вокруг и используйте сначала ноги вместо головы. Перед тем, как снимать, задумайтесь. Если есть необходимость, переместите или поправьте цветок. Как только вы научитесь видеть, как выглядят фотографии под разными углами, ваши кадры улучшатся.

2. Опуститесь ниже.

Если вы не делали фотоснимков, лежа на животе или спине, то начните непременно. Перемещение вниз позволит получить угол, который используется редко. Как много вы видели людей в общественных местах, которые лежат на животе или спине?

3. Потянитесь к небу.

Подняв руку к небу или забравшись на дерево, сделайте снимок. Таким образом, полностью меняется перспектива. Можно снимать с широким углом и увеличением. В любом случае это приводит к получению уникального кадра. Просто взобравшись на лестницу или стул, вы получите новое измерение сада на фото.

4. Весенняя уборка.

Не поленитесь немного убраться и сделать весеннюю уборку на площадке, где будете фотографировать. Соберите листву с земли, уберите засохшие листья. Ведь беспорядок не является неотъемлемой составляющей образа, и вы бы, наверное, давно убрали его, будучи садоводом. Нет ничего ужасней, чем темные коричневые листья на цветной фотографии. Можно также использовать садовую проволоку, чтобы удерживать цветок в нужном положении по отношению к фону.

5. Используйте штатив.

Делая фото цветка, мы часто забываем, что глубина резкости уменьшается при приближении и необходимы более длинные выдержки для того, чтоб получить достаточное количество света. При медленной скорости затвора рука на затворе дает больше вибрации и размытое изображение. Штатив позволит замедлить скорость затвора, исключив движение от руки.

Как фотографировать против солнца

22 Янв 2019

Самый распространенный совет для фотолюбителей – «Никогда не фотографируйте против солнца!». Тем не менее, кадры, сделанные против света, нередко получаются очень выразительными.

Если вы хотите сделать портрет человека, лицо которого станет основной сюжетной линией, показать все полутона и детали, то съемка против света противопоказана. Для создания загадочного силуэта можно поработать со встречным светом. Самым распространенным его источником является солнце, гораздо реже – искусственное освещение.

1. Отойдите в тень. Самый простой способ – отойти вместе с объектом съемки в тень (если это возможно). Например, когда это человек, портрет которого вам предстоит сделать.

2. Сделайте тень сами. Если снимаемый объект невозможно переместить в тень, создавайте тень сами. К примеру, при макросъемке, если фотографируете цветы или какой-либо мелкий предмет. Также для создания тени можно использовать подручные средства – зонт, лист бумаги и пр.

3. Используйте вспышку. Многие знают, что фотографировать нужно, располагаясь спиной к солнцу, – тогда объект будет хорошо освещен. Используйте вспышку, которая поможет осветить предметы, которые без ее использования будут выглядеть темными из-за яркого солнца.

4. Используйте отражатель. Другой способ осветить тени – использовать рефлектор. Он не только освещает все затененные участки на фотографии, но и помогает фотографировать против света.

5. Меняйте перспективу. Объект съемки можно переместить не всегда, но всегда можно перемещаться вокруг него самому. Сделайте снимок снизу или сверху. Это поможет менять угол падения солнечных лучей на объект съемки и на камеру.

6. Используйте бленду. Если бленды у вас еще нет, можно использовать любые подручные средства, которые могут создать тень над объективом. Даже рука может стать козырьком для объектива. Главное – убедитесь, что импровизированная бленда не попадает в кадр и не портит его.

7. Фильтры. Светофильтр также полезен при съемке в солнечный яркий день. Поляризационный фильтр помогает сократить количество бликов и количество света, которое попадает в объектив, чтоб можно было использовать маленькие скорость затвора или выдержку. С его помощью контролируют цвета на снимке.

8. Экспериментируйте с балансом белого. Большинство фотокамер дает возможность изменять баланс белого. Конечно, вы сможете отрегулировать его в фотошопе на готовом кадре, но все же воспользуйтесь ручными настройками, и у вас получатся фотографии, которые не потребуют корректировки.

9. Выберите правильное время для съемки, например, рассвет или закат, когда солнечные лучи не настолько яркие, как днем, и можно делать великолепные фотокадры.

10. Фотографируйте силуэты. Хороший способ извлечь выгоду из солнечных лучей – фотографировать силуэты. Экспозицию настраивайте по заднему фону.

11. Соблюдайте меры безопасности. Не пытайтесь сфокусироваться на прямые лучи солнца и не применяйте сильное увеличение. Так можно испортить матрицу и, если смотреть через видоискатель, ослепить глаза.

Доскональное понимание процесса съемки против света приходит с опытом, поэтому берите в руки фотоаппарат, экспериментируйте и набирайтесь опыта!  Советую снимать в формате RAW – он позволит скорректировать фотографию в графическом редакторе.

Как фотографировать на пляже

22 Янв 2019

Один из лучших способов отдохнуть летом – съездить на море. Самое время захватить фотокамеру на пляж и сделать несколько кадров, которые будут согревать душу холодными зимними вечерами. Благодаря красоте природы, интересному освещению и ярким краскам пляж открывает множество возможностей фотографу.

1. Ищите точки фокуса.

Некоторые люди не берут камеру на пляж – им кажется, что все пляжные фотографии выглядят одинаково. К счастью, есть те, кто видит потенциал пляжных снимков. Например, многие делают кадры только с видом на море, однако намного интереснее – подойти к линии воды, хорошо осмотреться по сторонам – узнать, что попадет в кадр.

У пляжных пейзажей есть общая проблема: несмотря на живописность, они не всегда обладают особенностями и точками интереса, потому часто выглядят скучными и пустыми. Ищите точки фокуса, за которые будет цепляться глаз, – узоры или следы на песке, брызги волн, налетающих на камни, вышки спасателей… Обращайте внимание на мелочи, которые расскажут о походе на пляж: замки из песка, обувь на берегу, солнцезащитные очки, крем от загара… Благодаря таким деталям получаются замечательные кадры.

2. Выбор момента съемки.

Самое лучшее время для пляжной съемки – утро и вечер. Во-первых, будет меньше людей (это немаловажно для начинающих фотографов), во-вторых, когда солнце под углом, получаются более интересные спецэффекты цвета и тени – особенно вечером (свет приобретает золотистый оттенок).

3. Отправляйтесь на пляж, когда другие туда не ходят.

По-настоящему пляж оживает в дни, когда большинство людей избегает его – в плохую погоду. Грозные облака и ветер, который развивает спасательные флаги и гнет деревья, бурное море – все это обеспечивает по-настоящему эффектные и захватывающие снимки.

4. Осторожно: горизонт!

Самая распространенная проблема в пляжной фотографии – кривая линия горизонта. Очень часто эта ошибка возникает с открытыми пейзажами с непрерывной линией горизонта. Старайтесь, чтобы горизонт фотографии получался ровным по отношению ко всему кадру. Думайте, как разместить горизонт не по центру, потому что снимок будет выглядеть разрезанным пополам (подробнее — Правило третей).

5. Точечный экспозамер.

Избежать некоторых упомянутых проблем с экспозицией можно, если в камере есть точечный экспозамер – это функция фотокамеры, с помощью которой указывают, какое место изображения хотят хорошо проэкспонировать. Камера подбирает настройки экспозиции. Функция особенно полезна при ярком освещении, когда нужно проэкспонировать тенистые места. Место, выбранное на изображении, получится максимально оптимизированным на снимке. Другие области кадра будут пересвечены, без потерь не обойтись. Зато получается четкое изображение нужного объекта.

Точечный экспозамер особенно полезен для съемки людей – не надо будет располагать их к солнцу лицом (им не придется щуриться – это распространенная проблема пляжной фотографии), и можно получить качественный снимок, делая экспозамер по затененному лицу.

6. Экспобрекетинг.

Вторая проблема пляжной фотосъемки в летний период – когда вы фотографируете в автоматическом режиме, кадры получаются недоэкспонированными, потому что все вокруг чрезмерно ярко. Если в камере присутствует ручной режим съемки, используйте его и поиграйте с различными уровнями экспозиции.

Лучшего результата можно достичь, посмотрев какое значение экспозиции выбирает фотокамера, а затем добавить несколько пунктов. Безусловно, во многом зависит все от ситуации. Пейзажи бывают непредсказуемыми, если в них есть и светлые, и затененные области. Иногда приходится выбирать, какую область экспонировать хорошо, и сосредотачиваться на ней, потому что задать идеальные настройки всему пейзажу практически невозможно.

7. Заполняющая вспышка.

Если вам приходилось делать портретные снимки при ярком солнечном свете на пляже, то вы наверняка заметили, что лица очень часто получаются затененными (тень падает от панамок, очков). Включите вспышку – проблемы с тенью исчезнут (она должна срабатывать всегда, несмотря на освещение). Без этого приема не обойтись, если фотографировать человека против солнца. Если вспышку не использовать – может получиться силуэт.

Хорошо, если фотокамера позволяет устанавливать мощность вспышки, потому что из-за слишком сильной вспышки кадр получится будто полинявшим и будет выглядеть искусственно. Когда уменьшить вспышку невозможно, а снимки получаются пересвечеными, отойдите назад и используйте зум. Так вы уменьшите силу вспышки, но изображение останется таким же крупным.

8. УФ-фильтры.

Для владельцев зеркалок УФ-фильтры полезны по нескольким причинам: они  отсеивают диапазон ультрафиолетового излучения, а для объектива выступают в качестве защиты. Также фильтры сокращают влияние атмосферной дымки, придающей голубой оттенок. Они не создают визуального эффекта, но для каждого объектива это незаменимый аксессуар.

9. Поляризационные фильтры.

Если не вникать в технические подробности – этот светофильтр отсеивает солнечные лучи, уменьшая отражения света от поверхностей и блики. Лучше всего его эффект заметен на фотографиях неба (оно получается синим, необычайно насыщенным) и водоемов. Фотографы утверждают – эффект поляризационных фильтров схож с эффектом солнцезащитных очков-полароидов.

10. Черно-белые фотографии.

Последний совет, который пригодится в пляжной фотографии и в других жанрах: обесцветьте снимок при постобработке и наблюдайте, как он изменяется. В черно-белых фото есть что-то, совершенно меняющее настроение и впечатление от изображения. Это проверенный способ оживить фотографии, которые сделаны в пасмурный мрачный день, когда пейзаж пляжа не блещет красотой оттенков и цветов.

Пляжный песок, соленое море и ветер заставляют беспокоиться о состоянии камеры. Как защитить камеру от экстремальных пляжных условий, читайте в статье — Пляжные фотографии: уход за цифровой камерой.

Пляжные фотографии: уход за цифровой камерой

22 Янв 2019

Лето в разгаре! Пляж – отличное место для съемок и испытание для фотографа. Пляжный песок, ветер и соленое море заставляют больше беспокоиться о состоянии фотокамеры, нежели о композиции и модели. Но, следуя нехитрым подсказкам, от экстремальных пляжных условий камеру можно защитить.

1. Защитные фильтры. Приобретите УФ-фильтр, если вы используете фотокамеру DSLR. Вдобавок к оптическим преимуществам, светофильтр является дополнительным защитным слоем от песка, соли, царапин и пыли. Лучше заплатить деньги за фильтр, чем за новый объектив!

2. Внутренняя защита. Смена аккумуляторов, карт памяти или объективов должна происходить очень осторожно. Старайтесь не держать открытыми какие-либо части камеры продолжительное время. При смене объективов и других деталей отойдите в закрытое место, убедитесь в том, что брызги и песчинки не будут попадать внутрь корпуса.

3. Чистые руки. После купания в соленой воде, сполосните руки в пресной воде. Соль губительно действует на камеру.

4. Очистка камеры. После окончания съемки не забудьте почистить фотокамеру. Минимум, что вам необходимо сделать – протереть камеру мягкой тканью (можно использовать микрофибру без чистящих жидкостей), чтоб стереть следы прошедшей съемки. Имеет смысл потратить финансы на специальный набор для очистки камер и воспользоваться инструментами комплекта (мягкими кисточками, сжатым воздухом и др).

Чистите камеру осторожно, особенно, когда очищаете внутренний корпус. Используйте качественные чистящие продукты. Будьте осторожны с инструментами, которые вдувают воздух – ими можно не только устранить грязь, но и занести ее в корпус.

5. Сумка для камеры. Одна из нужных вещей, о которых нужно подумать, – где хранить сумку для фотокамеры, в то время, когда она не используется. Оставить ее в машине – не лучшая идея (из-за высокой температуры в автомобиле в жаркие дни). В идеале сумка должна быть герметичной.

Сумка на молнии может быть полезна для хранения батарей, фильтров, карт памяти и др. Берите только самое необходимое, а остальное оставляйте в отеле.

6. Борьба с конденсацией. Если позволить фотокамере принять температуру окружающей среды, то все пройдет нормально, однако если нужно снимать немедленно, с этим явлением трудно бороться. Некоторые фотографы советуют класть фотоаппарат в герметичный пакет. Это работает, но пакет оказывается неудобным, особенно когда камера большая.

В идеале необходимо достать камеру из сумки и позволить ей нагреться до постоянной температуры окружающей среды. Всегда берите в путешествие кусок мягкой ткани, которой можно очистить камеру от оставшихся после съемки пятен, влаги.

Существует другая стратегия: когда собираетесь поехать во влажное и жаркое место, где камера может быть подвергнута конденсации, положите в сумку упаковки с силикатным гелем, который поглощает всю лишнюю влагу.

7. Выделите время на развлечения.

Если вы одновременно и путешествуете, и занимаетесь экстремальной пляжной съемкой, вы волнуетесь о состоянии своей фотокамеры. В таких ситуациях советую несколько раз сходить на пляж, оставив камеру в отеле.

Каждому фотографу нужно время, когда он сможет просто расслабиться, и не будет волноваться за оборудование. На пляж можно взять «мыльницу» и поснимать и себя, и семью, и окружающих людей. Такой прием расслабит отдыхающих с вами людей, которые, должно быть, устают от постоянно занятого человека.

10 советов по фотосъемке обнаженной натуры

22 Янв 2019

1. Непосредственно перед фотосессией подумайте, что должна выражать фотография, и какой результат вы желаете получить. Как правило, непродуманная композиции обнаженного тела не представляет интереса.

2. Заранее готовьтесь к съемке. Думайте о том, сколько и как вы будете фотографировать до нее, а не во время. Длительная съемка не приносит результата. Все должно происходить в непринужденной обстановке максимально быстро.

3. Заинтересуйте модель результатом. Покажите ей сделанные ранее фотографии и обсудите их. Качественный результат возможен лишь при взаимном интересе и согласии обеих сторон. Но даже если вам не понравятся предложения другой стороны, сделайте все же несколько кадров.

4. При съемке обнаженной натуры используют те же приемы, что при портретной съемке (подробнее – Как фотографировать людей). Основное внимание нужно обращать на освещение, подчеркивающее объемы и формы. При съемке на солнце используют рефлекторы (зеркала или большие белые листы) для подсветки теней. Их ставят вне кадра. Предпочтителен мягкий рассеянный свет. Направленный свет дает хорошие результаты в определенных случаях.

5. Постарайтесь использовать несколько источников света. Маломощная встроенная вспышка может улучшить результат даже при естественном освещении.

6. Пользуйтесь различными пленками. Используя крупнозернистую высокочувствительную пленку, можно производить съемку в условиях плохой освещенности и одновременно получить интересный эффект за счет зернистости.

7. Лучше всего использовать естественное окружение и дневной натуральный свет. Недостаток дневного света – это непредсказуемое изменение условий фотосессии. Интересные результаты получаются при съемке незадолго до захода солнца, в то время, как свет приобретает красный теплый оттенок. Предпочтительны также контровое и боковое освещение.

8. Обращайте внимание на кадрировку. Попытайтесь получить необычный спецэффект не за счет аксессуаров или цветов, а за счет построения линий внутри кадра, необычной кадрировки. На первом этапе гораздо лучше будут получаться фотоснимки частей тела.

9. При выборе пленки учитывайте то, что с черно-белой пленкой легче получить желаемый результат. В этом случае кадр получится более абстрактным, потому основное внимание можно уделить освещению и композиции, и не заботится о цветовой композиции.

10. Желательно применять объективы с фокусным расстоянием 80-100 мм. При съемке в полный рост вне помещения хорошие результаты даст фокусное расстояние 135 мм. Важно помнить, что для того, чтоб хорошо размыть фон, нужны светосильные объективы. Широкоугольные объективы можно применять только с целью получения спецэффектов, потому что они дают сильные перспективные искажения.

Наконец, два традиционных совета:

  • Результат улучшится при использовании легкой музыки и не очень крепких напитков.
  • Белье надо снимать заранее, потому что следы на теле от него долго не исчезают.

Как фотографировать руки

22 Янв 2019

Руки – второе лицо человека. Они могут выражать эмоциональное состояние, потому их часто включают в портретную фотографию. Важная часть работы фотографа, делающего портрет, — проследить за положением рук. Оно должно быть естественным, совпадать по настроению и эмоциям с положением тела и мимикой лица.

Руки усиливают выразительность портрета. Начинающим фотографам-портретистам необходимо знать: манерность, искусственность положения рук фотомодели – признак недостаточной опытности или плохого вкуса фотографа.

Руки и пальцы могут многое рассказать о человеке, передавая его эмоции в текущий момент. Руки могут быть расслабленными и мягкими, а могут выдавать жесткость и замкнутость, если они напряжены. Когда мимика и мысли не синхронны с руками, портретный снимок не может быть выразительным.

У каждого человека свои привычки и свойственные ему движения и жесты. Поэтому определенных рекомендации о позе рук нет. Однако отдельные моменты можно обобщить и применять на практике в индивидуальном порядке:

1. Руки можно чем-то занять: ручка, книга, очки, локон, бусы… Главное, чтобы предмет не отвлекал от главного объекта, а только подчеркивал образ. Положительным в занятости рук становится психологический момент. Человек чувствует себя  уверенней, когда его руки чем-то заняты.

2. В случае, если модель раскована или имеет опыт съемки, можно оставить руки свободными. Если руки остаются пустыми, ими можно опираться на спинку стула или косяк двери. Они могут обрамлять лицо, однако не должны создавать ощущение завершенности. Руками можно направлять внимание и создавать гармоничный контраст изгибам женского тела.

3. Фотографируя мужчин, рукам не нужно уделять такого внимания, какого требуют женские руки. Задача фотографа – показать мужественность рук, что исключает дополнительные изгибы пальцев и кистей. Это значительно облегчает работу.

4. Но все же, если модель взяла что-то в руки, это не означает, что они будут располагаться как нужно. Следите за важными нюансами положения рук:

  • Руки должны быть естественны и расслаблены.
  • Не должно быть нервно подогнутых пальцев, пальцы не должны  впиваться в предмет или в кожу плеча (когда руки скрещены на груди).
  • Кисти смотрятся лучше, когда они слегка изогнуты. Изгибы рук выглядят очень изящно.
  • Плечи должны быть ровными. Следовательно, шея и спина тоже будут прямыми.
  • Пальцы и руки располагаются вдоль линий тела, но не поперек. Когда держите руки на груди, не поднимайте и не подгибайте пальцы.
  • Не поворачивайте запястья тыльной стороной по всей ширине ладони. Полуповорот кисти визуально ее сужает.
  • Не нужно прятать руки под мышки, в карманы и пр. Может, модели от этого комфортней, но на фото руки будут выглядеть отрезанными.
  • Не стоит прижимать руки к телу, так как это выдает напряженность и утолщает их визуально. Когда естественные изгибы тела скрыты, это скажется на стройности модели.
  • Менее всего руки выразительны в опущенном состоянии.

Занимаясь ретушью портрета, не следует уделять рукам больше внимания, чем лицу. Руки могут быть сильными и слабыми, молодыми и пожилыми. Все это характерно для их обладателя, потому менять руки – означает менять лицо. Если все менять, зачем тогда вообще фотографировать человека?

Светочувствительность. Что такое ISO в фотоаппарате?

17 Янв 2019
ISO – это сокращение от International Standards Organization (Международная организация по стандартизации), которая занимается международными стандартами.

Светочувствительность обеспечивает правильную экспозицию, определяет, какие выдержка и диафрагма будут использоваться при определенном уровне освещения (большая светочувствительность позволяет установить выдержку короче или меньше открывать диафрагму). Это в свою очередь определяет степень четкости или размытости движущихся объектов на фото и глубину резкости.

Высокая светочувствительность (400 и больше единиц ISO)

Набрав полную грудь воздуха, округлив щеки, дунуть на свечи так, чтобы погасить все до единой, а кусочки воздушного крема от праздничного торта полетели бы в друзей, сидящих за столом! Будем фотографировать эту сцену? Освещение может оказаться недостаточным, потому нам потребуется высокая чувствительность.

С ней требуется меньше света для обеспечения корректной экспозиции, что позволяет выставлять более короткую выдержку. Это полезно при съемке объектов в движении, поскольку на коротких выдержках удается получить движущийся объект несмазанным. Это удобно при съемке в условиях плохого освещения: при короткой выдержке кадр не смазывается из-за смещения фотокамеры. Это также подходит для съемки телеобъективом или строенным зум-объективом компактного фотоаппарата, потому что объектив в режиме телесъемки пропускает меньше света, так что требуется длительная выдержка.

Чем выше светочувствительность, тем меньше света необходимо во время съемки; чем ниже светочувствительность, тем сильнее должен быть освещен объект съемки.

Средняя светочувствительность (200 ISO)

Небо, затянутое прозрачными облаками, — явление, распространенное в природе и любимое фотографами. Мягкий рассеянный свет окутывает объекты съемки, создавая неуловимые переходы от света к тени. Освещение ровное и спокойное – идеальное для съемки на средней чувствительности. Эта чувствительность может быть использована и на съемках в условиях яркого контрастного освещения.

Низкая светочувствительность (100 и меньше ISO)

Предназначена для съемки сильно освещенных ярких объектов. Летом, когда солнце сверкает и заглядывает в каждый темный уголок, хорошо сфотографировать родных и друзей. Зимой в горах, стремительно мчась на лыжах, остановитесь у подножья горы, взгляните вверх и ахните от захватывающей дух синевы и искрящихся вершин.

Низкая чувствительность дает меньшую зернистость, большую резкость и более яркие цвета, чем высокая чувствительность. Они прекрасно подходят для съемки при хорошем освещении, а также если планируется делать фотографии больших размеров. Но поскольку для корректной экспозиции требуется больше света, придется выбрать более длительную выдержку, что увеличивает риск смазать фотографию смещением фотоаппарата.

На заметку: Выбирая пленку для пленочного фотоаппарата, следует учитывать, что чем выше светочувствительность, тем дороже пленка. Цветная пленка ISO 400 стоит на 60% больше, чем пленка  ISO 100 на 24 кадра. Если средства ограничены, а фотографировать планируется в основном на улице, можно сэкономить деньги, если снимать на пленку 100  ISO, к тому же в результате получаются фото с меньшей зернистостью и более насыщенными цветами.

Бесплатные шаблоны и темы для WordPress. Бесплатно скачать музыку и песни в mp3 без регистрации