Рубрика: ФОТО-ЛАЙФХАКИ

Примеры сюжетной съемки

Среда, 20 Фев 2019

Сюжетная съемка дает возможность воплотить в жизнь оригинальные идеи. Предлагаю возможные варианты образов и сюжетов:

• Освоение профессии (врач, повар, художник, учитель, строитель, космонавт, фотограф и т.п.);

• Мамины помощники (ремонт, уборка, приготовление пищи, посадка/поливание цветов, сбор урожая, рыбалка);

• Круг интересов (игра на музыкальном инструменте, занятие определенным видом спорта);

• Маленький гений (образ интеллектуала – очки, книги, планшеты, записные книжки, телефоны);

• Сказочный герой (Дед Мороз, Чебурашка, Снегурочка… + Образы фокусника, хулигана, принцессы и т.п.);

• Игра во взрослую жизнь (взрослая одежда и обувь большого размера);

• Сладкая жизнь (съемка с конфетами, мороженым, тортом, фруктами);

• На пикнике (шашлык, костер, палатка);

• В путешествии (чемоданы, вокзал, рельсы);

•  История «До» и «После» (процесс выполнения какого-то действия от начала до его завершения — создания рисунка, приготовления ужина, построения песочного замка и т.п.).

Уроки, извлеченные из «Моны Лизы», для современных фотографов

Вторник, 19 Фев 2019

Когда дело доходит до известных изображений, «Мона Лиза» Леонарда да Винчи (1500г.) является одним из наиболее узнаваемых в мире. Картина была в центре многих дискуссий и спекуляций на протяжении многих лет. Толпы людей собираются в Лувре вокруг этого маленького изображения, чтобы сфотографировать его. Методы, использованные да Винчи в живописи,  — хорошие уроки для современных портретных фотографов. Давайте посмотрим, что интригует людей и спроектируем это на фотографию.

Композиция

Композиция «Моны Лизы» довольно стандартна и проста. Однако в начале XVI  века такое построение было нарушением, оно же вскоре установило новые тенденции в живописи. Один из композиционных приемов, использованный Леонардо, — пирамидальная композиция (глаза и известная печальная улыбка привлекают внимание в верхнем основании пирамиды, руки – в нижнем).

P.S. Не рискну предположить, что это единственный или лучший способ создать портретную фотографию, тем не менее, пирамидальная композиция –  одна из тех, которую стоит попробовать.

Поза

Сегодня мы смотрим на позу Моны Лизы и нам она кажется вполне естественной, но в то время этот ракурс был революционным, поскольку большинство портретов были жесткими, чаще в профиль, чем в анфас. Мона Лиза же несколько расслаблена, опирается на ручку кресла руками, сложенными в непринужденной форме. Хоть она слегка повернута в одну сторону, но ее поза открыта для просмотра. Кроме того, необычным для того времени было то, что Леонардо пошел против нормы и заполнил три четверти кадра, оставив мало места для отвлечения от контекста, что придало изображению интимности. Следующий прием – глаза Моны Лизы расположены на уровне глаз человека, смотрящего на картину. Это приносит чувство близости, будто зритель смотрит ей прямо в глаза.

P.S.  Классическая поза для съемки сегодня – заполните три четверти кадра, постарайтесь расслабить модель, попросите опереться руками на какую-то поверхность, поверните ее в сторону от камеры и попросите смотреть прямо в объектив.

Фон

Стоит отметить, что в то время как большинство картин нарисованы с объектом и фоном в фокусе (и с большим количеством деталей), фон «Моны Лизы», кажется, «исчезает» или становятся более размытыми (не в фокусе).  Фоном да Винчи сделал пейзаж, который визуально дополняет почти зеркальный цвет одежды.

P.S. Многие фотографы используют этот прием сегодня, выбирая большие диафрагмы, чтобы сделать размытый фон, который заставляет сосредоточиться на предмете. Урок заключается в том, чтобы тщательно анализировать фоны – они могут привлекать или отвлекать внимание от портретов.

Свет

Леонардо да Винчи использует свет, чтобы привлечь внимание зрителя к тем частям изображения, которые он хочет выделить (лицо и руки) и уравновешивает изображение, создавая ощущения борьбы лица и рук друг с другом. Он также использует тени (или отсутствие света), чтобы добавить глубину.

P.S. Подумайте о том, как ваш объект освещен. Используйте свет, чтоб привлечь внимание к главным частям вашего изображения, используйте тени, чтобы создать глубину.

Одежда

Несмотря на то, что платье имеет немало деталей (кружева, складки на рукавах), все это работает на модель, выделяет ее лицо. Отсутствие ювелирных изделий и аксессуаров оправдано, они отвлекали бы зрителя от лица Моны Лизы. Леонардо, очевидно, хочет, чтобы в этом образе просвечивалась только женщина, а не что-либо другое.

P.S. Одежда – еще один элемент, который может отвлекать в портрете. Учитесь у Леонардо использовать одежду, которая вписывается в композицию, но не отвлекает зрителя.

Тайна

Вы когда-нибудь обращали внимание на загадочную улыбку Моны Лизы? Почему она улыбается? Почему ее взгляд так заманчив? Весь женский образ пропитан тайной. Это заставляет смотрящего задавать вопросы и дорисовывать образ. «Мона Лиза» стимулирует зрителей использовать свое воображение и вести разговоры о ней на протяжении веков потому, что она оставляет что-то невыразимое.

P.S. Это та способность, которая приходит с опытом. Оставляйте некоторые элементы изображения открытыми, чтоб каждый зритель мог интерпретировать увиденное по-своему.

Что я упустила? Что вы видите в этой знаменитой картине и чему она может научить фотографов?

Особенности съемки детей

Вторник, 19 Фев 2019

Что отличает детскую фотосессию от фотосессии взрослых людей? В первую очередь, непосредственность. Ребенок искренен, честен, красив, его эмоции настоящие и часто изменяющиеся.

«Как найти подход к детям и сделать красивые детские фотографии?», — спрашивают многие фотографы. В этой статье я постараюсь ответить на этот вопрос.

Основная задача – наладить контакт с ребенком, стать для него «своим человеком». Психолог Милтон Эриксон вывел формулу взаимоотношений, которая звучит так: «Присоединиться, закрепиться и вести». Присоединиться к малышу можно поздоровавшись с ним за руку, желательно присесть, чтобы ваши глаза были расположены на одном уровне с глазами ребенка. Чтобы закрепиться, необходимо вступить с ним в диалог и заслужить доверие. На этом этапе используйте такого рода вопросы:

  • Можно к тебе в гости? Покажешь мне свою комнатку?
  • Какими игрушками любишь играть? Познакомишь с любимой?
  • Мультики смотришь? Какой нравится больше всего?
  • Если бы у тебя была волшебная палочка, что бы ты попросил(а)?

Вести за собой можно начать с предложения поиграть, создавая  и поддерживая комфортную и естественную обстановку.

Если ребенок не хочет фотографироваться, задайте ему вопрос: «Не хочешь фотографироваться, а что хочешь?». Если увлечь ребенка интересным делом, он не станет обращать внимание на фотографа. Одним детям можно дать любимые игрушки, другим – карандаши и бумагу, третьим – молоток и гвозди, четвертых зацепят шахматы.

Превратите фотосессию в процесс общения. Если малыш стесняется смотреть в камеру – попросите его отвернуться и повернуться к вам по сигналу (на голос мамы) – получатся эмоциональные фотографии в движении. Чтобы заинтересовать и вовлечь детей в процесс съемки, показывайте им фотографии. Таким образом, вы быстрее найдете общий язык. Можно использовать игрушечных помощников (например, куклу-перчатку), которые будут говорить малышу, что делать.

При категорическом отказе ребенка фотографироваться никогда не настаивайте! Просто скажите: «Можешь побыть здесь. Когда захочешь – присоединяйся!» В это время фотограф общается с родителями, делает кадры, им весело… Ребенку станет интересно и он быстро прибежит к вам.

Красивые фотопортреты детей можно получить, используя такую стратегию: сделать так, чтобы ребенок позировал вам, используя элементы игры. Попросите малыша изобразить любимого героя, показать, как мама мечтает или поправляет волосы. Задайте ему следующие вопросы: «Как ты делаешь, когда серьезен (удивлен, весел, расстроен)?»

Для того, чтобы снимки было интересно рассматривать, используйте правила композиции. Не забывайте о техническом качестве снимков. Не ленитесь – опускайте камеру до уровня глаз ребенка. Максимально используйте естественное освещение. Уделите внимание одежде ребенка – желательно избегать ярких цветов, использовать пастельные и мягкие оттенки.

Но самое главное – делать акцент на ребенке. Пусть каждую вашу фотосъемку сопровождает мысль В.А. Сухомлинского: «Дети должны жить в мире красоты, игры, сказки, музыки, рисунка, фантазии, творчества». Помните, что лучший способ сделать детей хорошими – это сделать их счастливыми.

Записаться на детскую фотосессию

Позы для фотосессии группы людей

Вторник, 19 Фев 2019

В предыдущих статьях мы познакомились с позами для фотосессиии девушекмужчиндетей и пары. Сегодня поговорим о съемке коллектива. Существует три типа групповых фотографий: официальные и деловые фото большого количества людей, неформальные фото группы друзей и семейные снимки. Рассмотрим идеи и примеры для каждого из них:

Будьте изобретательны, придумывайте новые варианты. Экспериментируйте над тем, как изменить представленные позы в соответствии с вашей ситуацией и сценарием съемки. Надеюсь, эти позы станут отправной точкой для вашего творчества!

21 поза для фотосессии девушек

Вторник, 19 Фев 2019

Если когда-нибудь у вас закончатся идеи, вы застрянете в творчестве и вам понадобятся рекомендации по съемке представительниц прекрасного пола,  используйте эти образцы, как «шпаргалку». Советую смотреть на позы вместе с моделью, особенно, если модель неопытная. Не стесняйтесь обсуждать позы для фотосессий между собой. Обычно это очень продуктивно, и вы будете чувствовать себя уверенными в том, что делаете.

Смотрите также позы для фотосесии мужчин, детей, пары и группы людей.

21 поза для фотосессии мужчин

Вторник, 19 Фев 2019

В предыдущей статье мы познакомились с 21 позой для фотосессии девушек. Сегодня рассмотрим основные моменты фотографирования мужчин. Позируя, мужчины чувствуют себя менее комфортно, поэтому важно с самого начала включать их в процесс, чтобы получить хорошие результаты. Мужчина чувствует себя уверенно, если знает, что ему нужно делать и каких результатов следует ожидать. Ознакомьте его с возможными позами и вместе выберите наиболее интересные и удобные.

Итак, примеры позирования для мужчин:

21 поза для фотосессии детей

Вторник, 19 Фев 2019

Дети – цветы жизни.

Все мы были детьми, и время от времени вспоминаем радость детства, наивные и искренние чувства. Будучи взрослыми, приятно просматривать детские снимки и вспоминать беззаботное время с улыбкой на лице. Однако фотосессия ребенка иногда является весьма сложной задачей. Всегда нужно быть терпеливыми, стараться адаптироваться к естественному поведению детей. Не думайте, что малыш будет внимательно слушать и в точности следовать инструкциям. Используйте эти советы как основу для ваших идей и сценариев:

Когда дети повзрослеют, станут актуальны позы для фотосессии девушек, мужчин, пары и группы людей.

21 поза для фотосессии пары

Вторник, 19 Фев 2019

В предыдущих статьях мы рассмотрели позы для фотосессии девушекмужчин и детей. В них главной темой была индивидуальность человека. В съемке пары на первый план выходит связь между людьми, их взаимодействие и, прежде всего, – чувства. Если влюбленные немного застенчивы, попросите их показать вам, как они выглядели и как чувствовали себя при первой встречи.

Осталось ознакомиться с позами для фотосессии группы людей.

Как правильно позировать на фотосессии

Пятница, 15 Фев 2019

Каждый из нас хочет идеально выглядеть на фотографиях. Многие надеются, что фотограф на съемочной площадке непременно возьмет инициативу в свои руки, а им останется только внимательно выполнять его указания. Однако все фотографы работают по-разному – то, что для одного считается нормой, другому кажется излишним. Модель не должна становиться беспомощной в такой ситуации. Умение преподнести себя, чувствовать собственное тело – первоочередные и обязательные условия успешной фотосесии. Как научится позировать для фото?

1. Постарайтесь расслабиться. Всегда помните – искусственные улыбки и позы смотрятся не очень привлекательно.

2. Разговаривайте. Когда в промежутках между съемкой вы будете общаться с фотографом, это поможет создать более естественный образ.

3. Чтобы чувствовать себя свободно, закройте глаза. Перед тем как сфотографироваться, медленно их откройте.

4. Смотрите чуть выше камеры. Ваше лицо должно выдаваться немного вперед, а подбородок опускаться немного вниз.

5. Еще одна хитрость – посмотрите в сторону или опустите глаза, а непосредственно перед снимком – направьте взгляд в камеру.

6. Держите руки свободно вдоль туловища. Они должны быть слегка отстранены от туловища, чтоб выглядеть естественно.

7. Старайтесь избегать избитых поз.  Запомните основные классические позы. Они пригодятся, если будет необходимо быстро подготовиться к съемке.

Примеры классических поз: 

21 поза для фотосессии девушек

21 поза для фотосессии мужчин

21 поза для фотосессии детей

21 поза для фотосесии пары

18 поз для фотосессии группы людей

8. Будьте осторожны с макияжем, потому что фотографии все усиливают. Женщина до 30-ти может использовать блеск для губ и выделять тушью глаза, после 30-ти лучше использовать немного тонального крема.

9. Что делать с руками? Запомните золотое правило: никогда не расставляйте пальцы, постарайтесь держать их вместе. Если вы сидите, то положите руки на колени.

10. Изучайте фотографии, на которых вы себе нравитесь. Ищите наилучший ракурс. Фотографируемый должен знать свои достоинства и недостатки, стараться повернуться перед камерой так, чтобы зафиксировать красивые линии.

Как фотографировать панораму

Пятница, 01 Фев 2019

Панорамная съемка – интересный процесс, поскольку результат можно оценить только после окончательной склейки панорамы. Как делать панорамы, чтобы результат порадовал? Задание фотографа – передать простор, глубину, ширь увиденного панорамной съемкой. И, конечно, выполнить всю работу технически грамотно:

1. Для начала нужно знать, что серию снимков необходимо делать из расчета, что каждый следующий кадр перекрывает последующий примерно на 15-30%.

2. Снимать лучше не широкоугольным объективом, как принято в съемке пейзажа, а стандартным объективом с фокусным расстоянием 50 мм – для того, чтобы не возникало оптических искажений, свойственных широкоугольникам. В обратном случае при склейке снимков в местах стыка не будут совпадать детали изображения.

3. Наилучшей оптикой является светосильный фикс 50 мм (f/1,4 или 1,8) или телеобъектив с фокусным расстоянием 100-135 мм, обеспечивающие минимум искажений. Они же обеспечат максимальную детализацию.

4. Переключите баланс белого в конкретный режим: например, облачно, чтобы не получить разную экспозицию на разных кадрах.

5. Расположите фотоаппарат так, чтоб снять вертикальный кадр.

6. Очень важно исключить попадание в снимок переднего плана.

7. Горизонт должен быть строго на одном месте.

8. Хоть современные программы позволяют склеивать панорамы, снятые с рук, все же рекомендуется использовать штатив.

9. Все кадры в серии должны быть сфотографированы с одинаковыми значениями экспозиции. Иначе небо будет иметь разный оттенок на разных частях панорамы, а оттенок главного объекта будет различаться покадрово. Один снимок будет более экспонирован, а другой менее, потому и цвет, контрастность, яркость фотографий будут различными.

10. Лучшим режимом для панорамной съемки является специальный режим съемки панорам или ручной режим «М».

11. Чтобы выбрать параметры съемки, переходите в режим приоритета диафрагмы. Поставьте значение f/8-11, затем, фокусируясь на центральном объекте панорамы, сделайте фотографию. Вернитесь в режим просмотра съемочных параметров и поставьте использованные значения ISO, диафрагмы и выдержки в режим «М».

12. Фокусировка в идеале должна быть ручной. Сфокусируйтесь автофокусом на основном объекте панорамы и отключите автофокус.

13. Важно! Не изменяйте фокусное расстояние и параметры съемки, пока не сфотографируете всю серию.

14. Не стоит включать в будущую панораму более 5-7 кадров.

15. Фотографируйте быстро, пока не изменились освещение, тени, погодные условия.

Собственноручно сделанной панорамой можно украшать стены дома или офиса. Учитывайте, что при фотосъемке камерой в 10 мп с учетом 20-30-процентного нахлеста кадров панорама из 5-ти кадров будет размером 35 мегапикселей. Считайте! Это даст возможность без потери качества печатать большие изображения.

Как фотографировать с проводкой

Четверг, 31 Янв 2019

Фотографируя спортивные соревнования или ребенка, летящего по улице на роликах, многие задаются вопросом, как сделать фото в движении, потому что действие в кадре получается застывшим. Как быть, если нужно показать именно движение?

В этом поможет съемка с проводкой – техника, которая применяется в съемке движущихся объектов (машин, бегающих детей, велосипедистов и роллеров).  При этом необходимо быть уверенным, что объект не увильнет из траектории, и вы сможете следить за ним плавно, без рывков.

1. Самой удачной будет траектория, проходящая параллельно вам, то есть ни дальше, ни ближе от вас. Чем больше выдержка, тем большая размытость видна в кадре.

2. Прицельтесь на предполагаемое место вашей съемки, чтобы определить экспозицию. Посмотрите параметры экспопары, зафиксируйте их для себя. Если потребуется, подкорректируйте значения выдержки так, чтобы она создавала желаемый эффект размытости. Проще всего выбрать режим приоритета выдержки, задав ей нужное вам значение.

3. Отключите автофокус. Наведитесь на место, где вы планируете перехватить объект.

4. Следите за объектом, контролируя его положение в кадре. Если во время съемки объект будет перемещаться рывками, он получится нерезким, поэтому нужно расположить его в одном месте.

5. Как только объект приблизится месту, где вы навели на резкость, одновременно с ним начните перемещать фотокамеру по ходу его движения. В подходящий момент нажмите кнопку спуска. Не прекращайте перемещать фотоаппарат сразу после того, как затвор закроется, дабы не сдвинуть камеру с траектории, иначе замешканная концовка станет заметна в кадре, к тому же нужного эффекта не получите. Камера должна перемещаться плавно, без остановок и рывков.

Не у каждого фотографа есть в арсенале фотографии, сделанные с применением приема съемки с проводкой. У вас, я думаю, теперь появятся несколько таких экземпляров. Может быть, не несколько, а множество, в зависимости от эффекта, который произвела эта техника съемки на вас.

Больше информации о специфике съемки движущихся объектов читайте в статье Как фотографировать в движении.

Распространенные ошибки при позировании

Четверг, 31 Янв 2019

Ошибка №1 – Напряженные и неловкие позы. 

Женщины нередко чувствуют себя неуверенно, фотографируясь в полный рост или до пояса. Начните с какой-нибудь изящной стандартной позы, затем изменяйте детали в положении фотокамеры и модели, чтобы получить много разнообразных снимков. Большинство женщин инстинктивно пытаются отклониться назад, дальше от камеры. Объясните им, что нагибаться следует вперед, но не назад.

Ошибка №2 – Складки на шее.

Неважно, худенькая девушка или полная. Не имеет значения, сколько ей лет. Когда она оглядывается через плечо на ее шее, скорее всего, появится набор складок. Как избежать этого?

1) попросить модель развернуть плечо, которое ближе к камере, и верхнюю часть тела вперед. Тогда они будут более расслабленными и открытыми, что уменьшит количество складок;

2) можно прикрыть складки на шее волосами;

3) постарайтесь приспособиться к модели, выбрав такую позицию для съемки, при которой модели не придется оборачиваться назад для того, чтобы увидеть объектив;

Ошибка №3 – Снимок снизу. 

Не принимая во внимание креативные или художественные фотографии, лучше всего фотографировать женщину в фас, желательно – немного сверху. Снимок сверху позволит избежать образования двойного подбородка, улучшит овал лица и, при съемке на улице, добавит глазам модели красивого сияния.

Ошибка №4 – Квадратные плечи. 

Старайтесь не снимать сидящих или стоящих женщин таким образом, чтобы их плечи были перед камерой. Плечи – наиболее широкая часть тела, наша задача – уменьшить широкие части тела, выбрав соответствующие позы. Предложите модели немного повернуть одно плечо, а сами выберите расположение тела модели, дающее наилучший результат.

Ошибка №5 – Прямые суставы. 

«Если это гнется – сгибай», — гласит старая фото-мудрость. Прямые руки, ноги, туловище и голова выглядят в основном очень напряженно. Независимо от того сидит, лежит или стоит модель, попросите ее немного отвести локти, наклонить голову, согнуться в талии, согнуть колени или расслабить пальцы.

Ошибка №6 – Руки, приклеенные к телу. 

Не позволяйте модели держать руки близко к телу. Это выглядит некрасиво. Особенно, когда на модели одежда с коротким рукавом или без рукавов.

Многие женщины уверенны, что у них с плечами все в порядке, поэтому наша задача – сделать так, чтобы руки не выглядели полными и бесформенными. Пусть модель согнет руки в локтях, держит их на поясе или возьмет какой-нибудь предмет (букет, предмет одежды, чью-то руку и т.п.), положит руки в карманы брюк, обопрется о стену или сомкнет их за головой.

Удачных и красивых вам кадров!

Коллаж из фотографий или фотомонтаж

Четверг, 31 Янв 2019

С тех пор как фотография стала доступной, не утихают споры вокруг простого вопроса: можно ли считать смонтированную фотоработу настоящей фотографией? Одни твердят, что целью фотографа является сохранение мгновения настоящего для будущего, другие отвечают, что фотография давно стала искусством, а главное в искусстве – самовыражение, выражение авторских идей и воздействие на зрителя, причем совершенно не важно, как это реализовывать.

В целом, монтаж для какого-то принципиального фоторепортера – трудоемкий ненужный процесс. Но для фотографа с воображением – это находка для творческой души и, как результат, умопомрачительное удовольствие от выполняемой работы.

Возникает вопрос: зачем этим заниматься вообще? Всеобъемлющая сущность истинных образов и бесконечность мира идей порождают художественные объекты, которые не умещаются в мозгах и которые в чистом виде в объектив не попадают. А существующая в голове реальность может переноситься на плоскость.

Это очень похоже на графику или живопись. Разница в том, что результат состоит исключительно из реальных частей. Американец Горовиц говорил: «Создатель лепит новое пространство», – радость невиданного вдохновляет и каждый способен не только наблюдать, но и создавать свои собственные параллельности, которые возникают в противовес реальностям.

Цель коллажа – установить неравенство, заставить фотокартину играть в собственную игру. Фотографы-коллажисты похожи на шахматистов, они обязаны выиграть партию у коллег-традиционалистов. Чем больше последние злятся, тем удачней игра, тем «субъективней» фотограф.

Радость коллажа состоит в отсутствии ответственности, ценность – в принудительном создании определенного психологического состояния. Коллаж отделяет созерцание от мышления, сходство от подобия. Коллаж – сочетание таланта видеть с творческим конструктивизмом. Он развивает способность чувствовать композицию, находить ее подсознательно, долго не задумываясь.

Коллаж – это поиск альтернативы самому себе, поэтому он – будто гантель для культуриста: бодрит и раздражает сознание альтернативностью подхода. Коллаж – это акт творения и вандализма, наглость и возможность измены. Кстати, кино – сплошной коллаж-монтаж.

Фотограф, не умеющий создать коллаж, – не умеет многое. Знаменитый Картье-Брессон в свое время тоже сидел с ножницами, и он до сих пор очень стесняется этого, потому что коллаж получался у него лучше, нежели фотография в чистом виде.

Если у вас есть масса идей, которые вы хотите реализовать, но где-то внутри поселилась тотальная апатия, читайте о нехитрых приемах, которые помогут бороться с отсутствием вдохновения — Что делать, если нет вдохновения?

Что делать, если нет вдохновения?

Четверг, 31 Янв 2019

У вас есть масса идей, которые так легко реализовать, но где-то внутри поселилась тотальная апатия? Творческий кризис. Думаю, это состояние знакомо каждому творческому человеку, среди них и фотографы. Сегодня я расскажу о нехитрых приемах, которые помогут бороться с отсутствием вдохновения:

1. Сделайте паузу

Если вы можете позволить себе небольшую паузу в фотосъемках – сделайте это! Как ни странно, но если внутренний голос говорит, что фотографировать не хочется, то следует к нему прислушаться. Не приписывайте этот день к неудачным и не вычеркивайте его из жизни. Наоборот –  сделайте все для того, чтобы качественно отдохнуть и «развеяться»: проведите время с друзьями или семьей, почитайте хорошую книгу, посмотрите положительный фильм или прогуляйтесь по городу. Сделайте что-то, что вы очень любите.

2. Измените деятельность

Если не можете позволить себе пару дней отдыха – ведь работа есть работа – всегда можно изменить расписание выполнения текущих дел. К примеру, вместо того, чтоб без вдохновения делать очередную серию фотоснимков, можно заняться обработкой отснятого материала или привести в порядок фотоархив. Это тоже часть работы фотографа. Есть гарантия, что вы найдете интересные фотографии, на которые раньше не обращали внимания, и сами не заметите, как начнете увлеченно работать.

3. Ищите вдохновение в работах других фотографов

Случается так, что собственный фотоархив в полном порядке или же он настолько маленький, что вдохновения в нем не найдешь. Но есть Интернет и огромное количество замечательных фотографий –  неограниченный источник для вдохновения. Проведите хотя бы полчаса, разглядывая фотографии, сделанные другими людьми, и вы почувствуете, как чешутся руки заняться делом.

4. Попробуйте что-то новое

Другая возможность вернуть интерес к фото –  попробовать свои силы в другом, новом для вас жанре. Обычно вы снимаете студийные портреты? Выйдите на улицу и сделайте серию стрит-фото. Вы репортажник-профессионал? Попробуйте сделать качественные снимки всевозможных предметов. От архитектурной фотографии перейдите в макро, от пейзажей – к ночной съемке. Пробуйте разные техники: длинную выдержку, мультиэкспозицию, склеить панораму на 360° или HDRi. Вы обретете новый взгляд на привычные явления и новый опыт, который обязательно пригодиться в вашем профильном жанре.

5. Играйте

Как правило, вдохновение исчезает, когда творчество становится рутиной, ежедневным занятием, работой, которая больше не доставляет удовольствия. Чтобы вернуть вдохновение, необходимо убить рутинность. Как? Играючи! Я приведу несколько примеров:

«100 шагов». Правила просты – берете фотоаппарат и идете на улицу, гуляйте и считаете шаги. На сотом шаге останавливаетесь, делаете снимок. Дальше все повторяется. Что получится в результате — серия фотографий, отснятых по направлению движения или куски пространства вокруг вас, сфотографированные с помощью компактного ультразума, фоторепортаж о людях, окружающих вас – не важно. Важно только то, что вы не сидите дома.

«100 фото в час». Все предельно просто –  у вас есть 60 минут, за которые нужно сделать не меньше ста фотоснимков. Что и как будет изображено на них –  зависит от вас. Никаких ограничений.

«Случайность». Открываете любую книгу на произвольной странице, затем читаете любое слово и начинаете его фотографировать. Если слово тяжелое для визуализации – посмотрите, что на него ответит Google-поиск по картинкам.

Наконец, главное: чтобы побороть творческий кризис, необходимо очень сильно этого захотеть и наконец-то сделать что-то. Как известно, первый шаг –  самый трудный, но сделать его нужно прямо сейчас!

Если у вас есть свои приемы борьбы с апатией и творческой беспомощностью или вам помог один из перечисленных методов, поделитесь опытом в комментариях. Лучшие советы будут добавлены к статье.

Золотые правила фотографа

Четверг, 31 Янв 2019

Если вы посетили этот сайт, значит, вы хотите узнать что-то новое о фотографии и научиться фотографировать лучше. Вы – фотограф (не имеет значения, какого уровня). Каждому фотографу важно принять во внимание и запомнить несколько простых правил,  без которых не возможны красивые фотографии.

Правило №1. Всегда носите камеру с собой. Даже если она тяжелая, даже если она мешает. Может случиться, что вы видите уникальный момент или потенциальный кадр, а фотоаппарата с вами нет. Практика – лучший учитель! Проверено!

Правило №2. Без положительный эмоций ничего хорошего не получится. Будьте в позитивном расположении духа! Проверено!

Правило №3. Постоянно изучайте фотографии профессионалов и тех людей, к уровню мастерства которых стремитесь. Проверено!

Правило №4.  Вы не знаете, что фотографировать? Оглянитесь! Везде есть темы для съемки. Это могут быть природа, предметы, мимика, ситуации, цветочки-бабочки… Что угодно. Проверено!

Правило №5. Всегда дублируйте кадры! Может оказаться так, что вам не хватило одного дубля для получения шедевра. Смазанное движение, закрытые глаза, промашка с фокусом не украшали ни одного снимка. Проверено!

Правило №6. Соблюдайте правила композиции! Они существуют для того, чтобы дать снимку гармоничность. Проверено!

Правило №7. Выделяйте главное в кадре и обозначайте это цветом, фокусом или домыслом смотрящего на фотографию. Проверено!

Правило №8. Не стесняйтесь и не ленитесь «достать» кадр, если вы видите его вон там под лавочкой. Проверено!

Правило №9. Проверяйте настройки камеры перед съемкой. Кадр может не получиться, потому что к нему были применены устаревшие настройки, которые не подходят для него сейчас. Проверено!

Правило №10. Совершенствуйтесь, учитесь, не останавливайтесь! Нет предела совершенству, помните? Проверено!

Соблюдая эти несложные правила фотографа, вы всегда будете готовы к созданию своих шедевров и маленьких шедевров!

Анекдоты про фотографов: фотографируем с чувством юмора

Четверг, 31 Янв 2019

Пребывая на фотосессии или в компании фотографов, периодически возникает необходимость мгновенно поднять настроение… и вы говорите: «А вы знаете анекдоты про фотографов?» 99% людей ответят отрицательно. И вам все карты в руки – подборка лучших анекдотов:

–  Почему ты своему мужу накладываешь еду такой неаккуратной кучей?

–  Он у меня фотограф. Если разложить красиво – будет фотографировать, пока все не остынет!

***

Фотограф:  – А теперь, малыш, улыбнись и смотри, как вылетит птичка.

Мальчик: – Надоели эти сказки. Лучше возьмите экспонометр, проверьте освещенность и правильно установите диафрагму.

***

Один фотограф, будучи приглашенным на вечеринку, прихватил несколько своих снимков, дабы при случае показать их гостям.

Хозяйка, увидев снимки, воскликнула:

–  Какие восхитительные фотографии! У Вас, видимо, очень дорогой фотоаппарат!

Фотограф на это ничего ей не ответил, но прощаясь в конце вечера сказал:

–  Спасибо, ужин был приготовлен великолепно! У Вас, наверно, очень хорошие кастрюли!

  ***

У нас на свадьбе нет ни одной фотографии, чтоб мы не смеялись… Фотограф не выговаривал буквы «Р и «Л» и постоянно говорил «Ребята! Улыбнитесь!»

  ***

Фотомодель на съемках. Фотограф:

–  А теперь, милая, изобразите на лице глубокую задумчивость. Я вам помогу: «Сколько будет 7 умножить на 9?»

  ***

Встречаются два фотографа. Один говорит другому: – Я слышал, что ты девушку снял. А тот с гордостью говорит: – Да!  – И как она?  – Не знаю, еще не проявлял!

  ***

Фотографы популярно объяснили художникам, чем им не следует заниматься.

Программисты втолковали, чем не стоит заниматься фотографам.

И только Билл Гейтс добился того, что отдыхают все!

  ***

Муж в ванной печатает фотоснимки. Жена громко комментирует:

– Представляю, что это за фотографии, если их нужно печатать в темноте!

  ***

Фотограф задумчиво смотрит на девушку-модель и говорит:

–  Я сейчас обдумываю вот какой вопрос, может быть мне в обнаженном виде сфотографировать вас?

–  Что вы, что вы?! – сразу запротестовала та. – Оставайтесь лучше одетым!

  ***

Встречаются два фотографа.

–  Я тут девушку мечты встретил недавно…

–  И как, красивая?

–  А это смотря как свет поставить!

  ***

Спрашивают фотографа, который занимается эротическим фото:

–  Неужели ты никогда  не занимаешься с моделью сексом во время съемки?

–  Да ты что, никогда! Или до или после.

  ***

После дружеской вечеринки один из ее участников, фотограф по профессии, приводит приятеля к себе в ателье.

–  Др-р-ру… жи… ще!.. Ты м-можешь сделать мне групповую… фото…графию?

–  Кон-нечно! Пож-ж-жалуйста… встань пол-лук-ру-гом!

  ***

Самый влиятельный человек после корпоратива – тот, у кого фотки…

  ***

–  Я могу любого изуродовать одним движением пальца!

–  О, вы, наверно, мастер по джиу-джитсу?

–  Нет, я фотограф!

  ***

Два фотографа идут по улице.

Один спотыкается и падает.

Второй тут же падает рядом и говорит: «Отличный ракурс! Что снимаем?»

  ***

Фотограф бредет вдоль реки и вдруг видит, как тонет Буш-младший. И у него всего 30 секунд, чтобы решить… вертикальный или горизонтальный кадр?

  ***

В роддоме молодой папа фотографирует своего новорожденного сына то с одной стороны, то с другой – отснял всю пленку одним махом. Медсестра у него спрашивает:

–  Это ваш первый ребенок?

–  Нет, ребенок уже третий, а вот фотоаппарат – первый.

  ***

Ирина Орлова добавила 428 фотографий в альбом «Немножко меня».

  ***

Мужик говорит фотографу:  – Сфотографируйте меня героем. – Да как же я вас сфотографирую? – А вы поставьте бутылку на стол, а я отвернусь.

  ***

Фотограф говорит клиенту:

– Вам не кажется, что получится более естественно, если ваш сын положит руку вам на плечо?

– Будет гораздо правдоподобнее, если он сунет руку в карман, где я храню бумажник.

  ***

Очень жадная молодая семья решила сэкономить на фотографе и запомнила свадьбу!

***

Раньше люди сваливали все необъяснимое на потусторонние силы, сейчас – на Фотошоп.

  ***

Фотограф может целыми днями спокойно снимать голых девушек, но по-настоящему возбуждается только при виде нового объектива.

  ***

Если фотоальбомчик маленький и тоненький, а фотография одна и страшненькая, то это паспорт.

Улучшаем качество фотографий

Четверг, 31 Янв 2019

У многих начинающих фотографов не хватает опыта для съемки тех кадров, которые можно гордо выставить в рамке на рабочем столе в офисе или дома. В большинстве своем они используют цифровые камеры в стиле «фотографируй, где стоишь» – ведь фотокамеры огромный объем работы делают автоматически, включая актуальность применения вспышки и выбор освещения.

Однако стать лучшим фотографом – вполне выполнимая задача, особенно если вы обладаете опытом работы с фотокамерой. Эти советы сделаю вашу работу лучше, нежели она была когда-либо:

1. Установите зрительный контакт с объектом, чтобы получить более интересные кадры.

Вы обнаружите – если камера располагается на том уровне, что глаза объекта, это позволит создать более выразительную картину. Снимая детей и животных, убедитесь, что вы с ними  на одном уровне. Такая позиция более привлекательна, нежели снимки, сделанные сверху. В итоге работа станет гостеприимной и личной, способной привлечь внимание зрителя.

2. Подчеркните главный акцент в кадре, не отвлекаясь на фон, каким бы роскошным он ни был.

Флагшток, смотрящийся как пика, отвлекает от реального предмета съемки внимание. Убедитесь, что вы обратили внимание на все вещи, окружающие объект.

3. Знайте, когда следует подойти поближе.

Если объект съемки меньше легковой машины, перед нажатием на спуск приближайтесь на несколько шагов. Акцентируйте внимание на мелких деталях – белизну зубов или россыпь веснушек.

4. Четко знайте, когда использовать вспышку.

Глубокие тени на лице может создавать ослепительный солнечный свет. Избавиться от этих теней можно, применяя вспышку в солнечную погоду.

5. Чувствуйте, когда вы расположены слишком близко.

Приближение обычно улучшает качество, но не стоит подходить излишне близко. Минимальное фокусное расстояние в стандартном режиме цифровой фотокамеры – около метра от объектива. Игнорируя эту дистанцию, изображение будет размытым.

6. Прелесть цифрового фотоаппарата в том, что можно фотографировать, фотографировать, и снова фотографировать, пока результат не удовлетворит вас.

Посмотрите кадры и сравните их, чтобы определить, какая позиция наилучше подходит именно для этого снимка.

Как разместить фотографии в интерьере?

Четверг, 31 Янв 2019

Разберите папки с фотографиями, распечатайте самые памятные снимки, сделайте их частью интерьера, и тогда они смогут рассказать историю вашей жизни.

1. Выбирайте кадры, с которыми связаны приятные и забавные воспоминания.

2. Не останавливайтесь на стандартных размерах – фото небольшого формата  смотрятся выгодно только в том случае, когда их много. Попросите в фотосалоне увеличить их в несколько раз – и они не потеряются в интерьере комнаты.

3. Размещайте кадры так, чтобы они объединялись одной цветовой гаммой или тематикой.

4. Общепризнанной для просмотра является «музейная высота», то есть 152 см. Если фото находятся выше, рассматривать их неудобно – придется задирать голову. Однако если рядом стоит кресло или кушетка, можно повесить снимки ниже – гости смогут разглядывать кадры сидя.

5. Чтобы коллаж из фотографий не был скучным, избегайте традиционного размещения в виде пирамиды или в ряд.

6. Рамочки равняйте по правому или левому нижнему краю. Когда они разных размеров, начинайте составлять композицию с самой большой – поместите ее в центр, а остальные развешивайте рядом.

7. Рамки для фотографий должны сочетаться с цветовой гаммой интерьера, а также быть не ярче самих фото.

8. Если рядом висит два снимка разных размеров, большой поместите выше уровня глаз – в таком случае будет удобнее рассматривать тот, что поменьше.

9. Интересно смотрятся черно-белые композиции – не самые удачные фотоснимки приобретают ретро-шарм. Их можно поместить в рамки, сделанные под старину. Однако не следует смешивать их с цветными кадрами, так как черно-белые изображения потеряются на их фоне.

10. Чтобы выделить вашу любимую фотографию, повесьте ее на стене одну, сделанную в большом формате. Обязательно позаботьтесь о подходящей рамке, чтобы изображение не потерялось на фоне стены. Если снимок небольшого формата и один, дополните его аксессуарами или сувенирными безделушками.

Фотография и бизнес

Четверг, 31 Янв 2019

Хотите быть профессиональным фотографом? Отлично! Сначала спросите себя – почему? Сможете ли вы поддерживать страсть к искусству фотографии? Способны ли вы работать, учитывая требования коммерческого клиента? Готовы ли вы взяться за любую работу, дабы свести концы с концами? Чтобы найти нишу на рынке фотографии и научиться специализироваться в жанрах, которые вам действительно нравятся, могут уйти годы.

Многие фотографы-любители имеют лучшие навыки, нежели их коллеги, которые зарабатывают на жизнь фотографией. Любители обладают качеством, которое зачастую теряют профессионалы – страсть. Если хобби становится работой, вдохновение убивается обязанностями, если не противостоять этому. Только личные проекты могут удерживать человека в творческом русле.

Готовы ли вы быть бизнесменом в первую очередь, а во вторую – фотографом? Тогда имейте в виду – в начале карьеры продвижение себя на фото-рынке не удается.

Если вы думаете заняться фотографией профессионально, не нужно спешить отказываться от остальной доходной деятельности. Нет ничего плохого в том, чтобы работать с 8 до 17 на обычной работе, оставляя в качестве подработки фотографию на выходные дни.

Уметь вести бизнес – также талант. Хорошие фотографы обладают хорошими бизнес-навыками. Это давнее противостояние левого полушария мозга и правого. Наверняка вам не раз доводилось видеть невероятные снимки неизвестного фотографа, и наоборот, посредственные кадры успешного «раскрученного» человека.

При выборе фотографа большинство людей обращают внимание на полный комплект: бизнес-навыки + талант + человеческие качества. Когда навыков не хватает, не стоит расставаться с мечтой зарабатывать на жизнь фотографией. Используйте эти подсказки:

1. Воспользуйтесь помощью квалифицированных людей.

Поищите наставника, который поможет начать и сформирует ваш бизнес-план.

2. Найдите помощника.

Если вы хороши в том, чем занимаетесь, клиенты не станут обращать внимание на то, что материальной стороной вопроса занимается другой человек.

3. Если у вас качественное портфолио, но трудности с продвижением себя и плохие нервы, наймите агента, который будет продавать вашу работу за определенное вознаграждение.

Тогда вы можете сконцентрироваться на творчестве. Продавать и творить одновременно довольно трудно. Можно воспользоваться онлайн-сервисами, которые предоставляют такого рода услуги творческим людям.

4. Помните, что самые важные клиенты – прежние клиенты.

Если относиться к ним правильно, они станут лучшим пиаром. Собирайте отзывы, публикуйте их на вашем сайте. Искренние слова людей о проделанной работе действуют на окружающих лучше любой рекламы!

5. Если вы не любите решать с клиентами денежные вопросы, пользуйтесь расчетной онлайн-системой или наймите почасового бухгалтера.

В том, чтобы делегировать определенную часть работы человеку, делающему ее лучше вас, есть смысл. У вас будет больше свободного времени на то, чтобы усовершенствовать то, что нравится вам самим.

Как выбрать место для съемки

Воскресенье, 27 Янв 2019

Выбор места для фотосъемки определяет успех всей фотосессии. Если вам больше нравится фотографировать на улице, нежели в студии, то поиск подходящих локаций может стать настоящим испытанием. В этой статье изложены основные принципы, которых необходимо придерживаться при подборе места для предстоящей съемки:

1. Рассчитать время.

Определите время работы – утро, вечер, ночь или полдень. В зависимости от типа света, который вы ищете для съемки, необходимо выбрать подходящее не заполненное людьми место. Отвлекающие действия проходящих мимо людей могут сбить вас с моделью с нужного настроя. Усилия в работе и концентрация на съемке очень сократят время обработки фотографий в последующем.

2. Конфиденциальность.

Выбранный тип фотосессии влияет на степень ожидаемой от конкретного места конфиденциальности. Уровень конфиденциальности зачастую ограничен, так как большая часть мест публична. Так что, если вы пробуете и ищите различные доступные локации, вам необходимо быть уверенным, что вы найдете хорошие места, в которых вам удастся сделать несколько снимков, соответствующих теме съемки. Немаловажный момент – поиск места, где модель сможет переодеться между частями фотосессии для смены образа.

3. Подбор одежды к местности.

Один мой знакомый испортил фотосессию тем, что модель на высоких каблуках ходила по галечному пляжу, напрягая неестественно ноги. Казалось бы, для многих такие небольшие детали очевидны, но для некоторых – наоборот. До съемки вы должны обсудить эту тему с моделью, посоветовать ей соответствующие наряды. Если вы фотографируете на пляже в колючих кустарниках, убедитесь, что одежда модели соответствует тематике и одновременно защищает ее от повреждений. Если снимаете в реке, проследите за тем, чтобы вы и модель не были обуты в скользкие шлепки.

4. Доступность.

На место съемки можно прийти пешком, доехать на машине или необходимо лететь на самолете? В большой степени этот фактор определяет тип требуемого оборудования. Следует учитывать, что чем сложнее добираться до места фотосъемки, тем дороже стоит это мероприятие.

Бывают случаи, когда в назначенное место для съемок приходится скакать на лошадях и т.п., потому что добраться пешком или на транспорте невозможно. Учитывая затраты, можно извлечь из этого выгоду, сделав коней частью съемки. Однако если бюджет ограниченный, нужно оценивать локацию на предмет реальности ее месторасположения.

5. Разрешения.

Кроме перечисленного, следует помнить, что в отдельных местах фотографировать можно при наличии разрешений, о которых стоит позаботиться заранее. Одни получить довольно легко, для других требуется время.

Подытожим: для того, чтобы выбрать самую лучшую локацию, необходимо тщательно осматривать места за несколько дней или даже недель до планируемой съемки. Такое, на первый взгляд, чрезмерное планирование позволит избежать разочарований во время фотосессии и бесполезной траты времени, а впоследствии реставрация фотографий вряд ли потребуется.